Der Soundtrack für "I Am Setsuna" ist enorm

Die Chancen stehen gut, dass Sie irgendwann ein Musikstück gehört und sich an einen anderen Ort versetzt fühlen. Es ist eine der stärksten und beeindruckendsten Kräfte des Mediums und funktioniert am besten in Kompositionen ohne Gesang. Viele Partituren aus Filmen oder Spielen eignen sich dafür besonders gut. Mit seinen Wurzeln in traditionellen JRPGs der '90er Jahre Ich bin Setsuna ist vielleicht eines der stärksten Beispiele in letzter Zeit.

Setsuna angeblich erzählt eine moderne Geschichte auf eine kuriose Art und Weise. Die Erzählung spielt die Rolle eines Söldners namens Endir und folgt seiner Reise mit Setsuna, einem jungen Mädchen, das von einer langen Reihe von Menschenopfern als jüngstes Mädchen ausgewählt wurde, die ihr Leben aufgeben, um die Gefahr des Eindringens von Monstern in Schach zu halten.

Um das alte Ritual abzuschließen, muss das Opfer zu einer Zeremonienstätte pilgern, begleitet von einem Wachdetail. Wie die Geschichte sagt, findet sich Endir als Kopf der Wächter von Setsuna heraus und wird beauftragt, sie zu schützen, bis sie ihre Pflicht erfüllt. Was JRPGs der alten Schule betrifft, ist dies nicht das glücklichste Thema. (Was zu erwarten ist, da die Entwickler von Tokyo RPG Factory es sich zur Aufgabe gemacht haben, einen melancholischen Ton in einer düsteren Welt des ewigen Winters zu betonen.)

Wie sich die Geschichte entwickelt, zumindest über die fünf oder sechs Stunden, die ich bis jetzt gespielt habe, ist viel traditioneller, mit archetypischen Charakteren und Plotentwicklungen, die durch eine makellose Lokalisierung verschönert werden. Hier wird die Partitur - die fast ausschließlich in Klavierkompositionen solo arrangiert ist - zu einem integralen Bestandteil.

Jeder, der mit den besten Spielen des Genres vertraut ist, ist sich seiner musikalischen Ursprünglichkeit, der Art von Stücken, die einen unerschrockenen Abenteuergeist, mächtigen Königreichen und dem Nervenkitzel einer weit aufgerissenen Erkundung an weit entfernten, fantastischen Orten hervorrufen, bewusst. Sogar Final Fantasy Das ursprüngliche Thema hatte das im Spaten. Aus irgendeinem Grund ist dieser mitreißende, klassische Sound meist aus der Mode gekommen.

Setsuna Bock diesen Trend. Der Soundtrack wurde von Tomoki Miyoshi komponiert, der anscheinend ein 22-jähriger Klavierkind ist und so viele der klagenden, eingefrorenen Einstellungen des Spiels in emotionalen Wendungen wiedergibt, als er die fabelhafte Essenz hat, die RPGs seit Jahren eine solche mythische Präsenz verleiht Vergangenheit.

Mehr als bei den meisten Spielen, wenn Sie einen Track wie * Setsunas "The Winter Breeze" hören, ist dies die perfekte Begleitung zur ersten Weltkarteneinstellung des Spiels. Wenn Sie sich in einem kleinen Dorf oder einem verschlafenen Weiler befinden, geben Spuren wie „Tender Glow“ und „A Safety of Safety“ einen beruhigenden Charakter.

Es mag nicht viel erscheinen, aber es ist bemerkenswert, wie viel Persönlichkeit Setsuna Diese Punktzahl bringt das Spiel in den Mittelpunkt und repräsentiert gleichzeitig ein absolutes RPG-Erlebnis. Möchten Sie sich wie ein furchtloser Krieger fühlen, der eine große Expedition unternimmt? „March of the tapfer“ inspiriert genau dieses Gefühl. Und wenn Sie hören, wie Miyoshi auf die Tasten für das explosive Thema "Eingehende Gefahr" schlägt, klingt dies mit dem Gefühl, wie sich die Charaktere im Spiel anfühlen müssen.

Vor der Veröffentlichung des Spiels im letzten Monat hatten die Entwickler ihre Hoffnung zum Ausdruck gebracht, dass die Spieler davonkommen würden Setsuna mit etwas zum Nachdenken. Seine absichtlichen Old-School-Fallen sind möglicherweise nicht für alle, die im modernen Zeitalter von Rollenspielern aufgewachsen sind, und können für einige sogar schämen. Aber so einen rührenden Sound zu kreieren, einen so universellen Rückschlag, so wunderbar wie Miyoshi es getan hat, ist keine Kleinigkeit. Es ist etwas, das man bewundern und vor allem teilen kann.