"BoJack Horseman" und das Animationsstigma

Bei der animierten Komödie von Netflix BoJack Reiter debütierte am 22. August 2014 in vollem Umfang. Die Bewertung von Rotten Tomatoes betrug 53 Prozent und die von Metacritic 59. Ziemlich durchschnittliche Bewertungen für eine Show, deren Folgesaison in der zweiten Staffel zu 100 Prozent und 90 auf derselben Bewertungsaggregations-Website liegt. Also, was zum Teufel ist passiert?

Die Show findet in einer alternativen Realität statt, in der Menschen und anthropomorphe Tiere nebeneinander leben. Die Regeln, wie dies funktioniert und wie die Gesellschaft funktioniert, sind irgendwie unklar, aber die Show war offen für witzige Tierkämpfe und Situationskomik als Folge ihrer hybriden Gesellschaft. Der Star der Show ist der gleichnamige Charakter, ein anthropomorphisiertes Pferd. Er spielte früher in einer Familien-Sitcom mit, war aber auf ein misanthropisches Wesen reduziert worden, dessen einziges Ziel es ist, den Ruhm zurückzugewinnen, den er einmal hatte, um wieder Glück zu fühlen.

Das allgemeine Gefühl auf BoJack Horsman Sein erstes Debüt war, dass es sich um eine clevere Lerche handelte, die eine weitere popkulturelle Animationsserie aus Fox oder Adult Swim zu sein schien. Die animierten Ausgaben eines dieser Netzwerke nicht zu disparieren, sondern Bojack-Reiter wurde mit einer Menge zusammengeworfen, zu der es nicht unbedingt gehörte.

So spaßig es in der Show auch war, Hollywood mit dem Tierreich zu vergleichen, wurde die erste Staffel der Show letztendlich zu einer Meditation über Depressionen, Selbsthass und die Natur des Glücks. Vor allem die vorletzte Episode war eine Säurefahrt durch die gebrochene Psyche der Hauptfigur, die durch tatsächliche Drogen und durch sein neurotisches Verhalten angeheizt wurde. Die Episode endet mit einer verheerenden Nichtantwort, die im Wesentlichen die Hauptthese der Show zusammenfasst.

Diese Episode allein hätte den Kritikern signalisieren sollen, was die Hauptabsicht der Show war: Nicht um geschickte Wortspiele zu machen, sondern um zu zeigen, dass diese Charaktere unabhängig von ihrer Form bis zur Selbstzerstörung unsicher waren. Und kein Kritiker erwähnte dies, weil sie lediglich die ersten sechs Episoden einer veröffentlichten Show durchgesehen hatten, die vollständig zu sehen war.

Die Zuschauer beobachteten sehr schnell, dass der öffentliche kritische Konsens der Show unvollständig und halbiert war. Indiewire Englisch: emagazine.credit-suisse.com/app/art…2934 & lang = en Sogar seine Überprüfungsrichtlinien wurde geändert, um Shows besser berücksichtigen zu können, die alle Jahreszeiten in voller Länge veröffentlichen BoJack Reiter. Was mea culpas betrifft, ist dies ein ziemlich großer.

Wie die Veröffentlichung der dritten Staffel bevorsteht - und Kritiker sagen es den Lesern BoJack Reiter ist die beste Show auf Netflix - das überrascht nicht BoJack Reiter Die ersten Staffel-Reviews der Saison waren trotz der natürlichen Entwicklung der Serie in Staffel 2 so glanzlos. Immerhin, wenn Sie nur sechs Episoden einer Staffel mit 12 Folgen sehen, erhalten Sie nur die Hälfte des Bildes. Die Frage ist, warum das Follow-Through so unvollständig war BoJack Reiter ?

Viele der Bewertungen von Outlets mögen IGN und das LA Times Es ist wichtig zu sagen, wie abgeleitet BoJack Reiter fühlt sich anderen animierten Komödien an. Diese Ähnlichkeiten lassen sich auf die Tatsache zurückführen, dass die Show in hohem Maße von Selbstbewusstsein und Absurdität abhängt, und obwohl sie keine bestimmten Titel benannt haben, ist es ziemlich klar, dass sich die Kritiker auf Shows wie die von Seth McFarlane beziehen.

Jetzt, Indiewire behauptet, dass BoJack Reiter 'S dritte Staffel verdient "einen Oscar". Dies wirft die Frage auf, wie in einer animierten Landschaft seit Matt Groenings erstaunliche Arbeit zu sehen war Die Simpsons, ist der McFarlane-Animationsstall der Maßstab geworden, mit dem alle neuen Animationsreihen für Erwachsene verglichen werden?

Es besteht kein Zweifel, dass einige der besten animierten Komödien als solche betrachtet werden, weil sie bereit sind, das gesamte Spektrum der Emotionen zu erkunden. Die Simpsons ("Mutter Simpson"), Futurama ("Jurassic Bark"), Bobs Burger ("Carpe Museum") und Rick und Morty („Auto-Erotik-Assimilation“) verfügen alle über herausragende Episoden, die verheerende oder stark emotionale Gewinne bringen. Gleichzeitig wird nicht erwartet, dass neue animierte Shows mit diesen Shows mit dem Offset konkurrieren.

Warum nicht? Warum können nicht neue animierte Komödien in die Fernsehlandschaft eintauchen, wenn es darum geht, bedeutungsvolle, manchmal verheerende Geschichten zu erzählen? Warum locken diese Shows oft das Publikum mit verrückten Räumlichkeiten an, bevor sie den Teppich unter ihre Füße ziehen und ein schmerzhaft blutendes Herz entdecken?

Einerseits nutzen Animationen diese unerwartete Qualität ihres Mediums zu ihrem Vorteil. Eine animierte Welt voller farbenfroher und eigenartiger Charaktere zu präsentieren, die nur der Show ihre wahre Tiefe zeigen, ist ein Werkzeug, das von Animateuren gut gehandhabt wird. Wer würde das Cartoon Network vermuten? Steven Universe würde eine solche wegweisende Show für die LGBTQ-Vertretung werden? Der Trojaner-Effekt von Cartoons wird hauptsächlich für animierte Shows genutzt, die mehr darüber sagen möchten.

Zur gleichen Zeit gibt es keinen Zweifel an den anfänglichen Bewertungen von BoJack Reiter einige potenzielle Zuschauer abgestellt, und jetzt spielen viele Websites Aufholjagd und baten die Leser, der Show eine Chance zu geben, wenn die ersten Dinge, die sie wahrscheinlich davon gehört hatten, der Durchschnitt war.

Es ist eine Schande, aber es zeigt zum Teil, dass Animationsshows noch einen langen Weg vor sich haben, bevor sie in den Augen von Medienkritikern eine ziemlich kritische Einstellung erhalten. Ich persönlich hasste es zu sehen, dass die subversive Qualität, die animierte Shows mit sich bringen, anfängliche Eindrücke, die auf ästhetischem Design basieren, untergräbt BoJack Reiter zeigt ein Popup in den Radars des Betrachters mit einem fairen Schuss.