Die Einflüsse des "Sohnes von Zorn" von Conan auf He-Man

In der neuen Fox-Komödie Sohn von Zorn Ein Soldat kehrt vom Schlachtfeld nach Kalifornien zurück, um die Verbindung zu seinem entfremdeten Sohn und seiner Ex-Frau herzustellen, die mit einem anderen Mann verlobt ist. Zufällig ist der Soldat Zorn, Verteidiger von Zaphyria und Dekapitator des dunklen Hirten von Girth. Zorn ist immer noch ein Familienmensch, aber er ist nur etwas… animierter als die meisten anderen Väter.

Sohn von Zorn ist eine hybride Live-Action / Hand-animierte Sitcom, in der ein barbarischer Held Zorn (Jason Sudeikis) aus einem fernen Land - ein Zeichentrickfilm aus den 80er Jahren - versucht, sich in seine Familie zu integrieren, die verzweifelt versucht, sich von seinem cartoonhaften Unsinn fortzubewegen und zu leben in der echten Welt. Wo Zorn einst mit Bestien und Horde-Armeen zusammenstieß, stößt Zorn nun mit der Unmenschlichkeit der Vororte zusammen und hofft, außerhalb seines langweiligen 9-zu-5-Jobs und seiner 1-Zimmer-Wohnung Aufregung zu finden.

Bevor die Superhelden die Kinokassen übernahmen, waren die Helden der Samstagmorgen der 80er Jahre eine vielseitige Ernte aus transformierenden Robotern, Ghost-Vernichtern und Ghost-Auslöschern aus fernen Ländern. He-Man und die Meister des Universums und Donner Katzen Ein Beispiel für Letzteres sind bei weitem die einflussreichsten Cartoons der Epoche, aber was hat sie und das Genre Schwert und Zauberei beeinflusst?

Pulp Fiktionen

Heroische Fantasien mit bulligen Kriegern gibt es schon seit Jahrhunderten. Die Griechen hatten Achilles, Jason und Perseus, der oft die monströse Medusa und natürlich die Homers köpft Odyssee. Die Nordländer hatten auch Helden wie Thor, die Japaner hatten den Ninja Jiraiya, während die Engländer Beowulf machten, der für den Kampf gegen eine CGI Angelina Jolie bekannt ist.

Diese Vorläufer für Superhelden bilden die Bühne für die wichtigsten Barbaren und Schwertkämpfer des 20. Jahrhunderts wie John Carter von Mars, Tarzan und Conan the Barbarian, die von Schriftstellern wie Robert E. Howard und Edgar Rice Burroughs stammten. Diese auf glattem Papier gemalten und bedruckten Typen, oft mit einem Mädchen in der einen Hand und einem Schwert in der anderen Hand, bestimmten die Männlichkeit und den Heroismus einer Epoche, die sich in den heutigen Comic-Büchern und anderen populären Fiktionen immer wieder niederschlagen.

Der bekannteste Barbar ist Robert E. Howards Conan, der sein Debüt in Seltsame Geschichten Magazin im Jahr 1932. Conan lebte im fiktiven Hyborianischen Zeitalter. Sein Aussehen war fließend; Howard selbst sagte, Conan werde alles tragen, was er von Land und Kultur trägt, in der er sich befindet, aber im Laufe der Zeit mochten die Künstler Conan in Lendentüchern mit einer haarlosen, muskulösen Brust tragen, was seine wilde Persönlichkeit übertrieb. Wie belegt durch Sohn von Zorn Zorn fast identisch dargestellt, ist dies seit Jahrzehnten für ähnliche Helden ein bleibendes Bild.

Kunststoffe und Cartoons

Unbeabsichtigt definierte Conan jedoch die 80er-Jahre-Fantasie mit John Milius. Conan der Barbar 1982, in dem Arnold Schwarzenegger Howards Pulphelden ausarbeitete. (Jason Mamoa tat dies auch bei einem Neustart von 2011 mit demselben Namen.)

Im selben Jahr des Schwarzenegger-Films debütierte Mattel mit ihrer neuen Spielwarenreihe Meister des Universums, die viele Ähnlichkeiten mit Conan (allerdings mit mehr Farbe und übernatürlichen Elementen), die Besitzer der beiden Grundstücke 1984 vor Gericht brachten. Im Kampf ging Mattel als Sieger hervor.

Um die Spielzeuge zu verkaufen, arbeitete Mattel 1983 mit Filmation zusammen, um einen halbstündigen Trickfilm zu produzieren, der in Syndication ausgestrahlt wurde, eine der ersten Shows, die auf einem Spielzeug basiert. (G.I. Joe ausgestrahlt zwei Jahre später im Jahr 1985.) Die Karikatur, die neben der Spitze der achtziger Jahre Voltron und Teenage Mutant Ninja Turtles ist ein ausdauernder Kultklassiker, obwohl seine Nostalgie mit Generation X mehr als mit Millennials in Einklang steht.

Immer noch, He-Man war zweifellos ein großer Teil der Kindheit von Reed Agnew und Eli Journe. Die Schöpfer von Sohn von Zorn, Agnew und Journe - beide aus der FX-Serie Wilfred - ist wahrscheinlich mit diesen Karikaturen der 80er Jahre aufgewachsen, Donner Katzen. Zentriert auf anthropomorphe katzenartige Aliens, die den bösen Mumm-ra bekämpften, indem sie ihren neuen Heimatplaneten Third Earth einnahmen, Donner Katzen war mehr Science-Fiction als Fantasy, aber sein Held, Lion-O, ist ein Grundnahrungsmittel der Gen-X-Nostalgie.

Es sollte kein Zufall sein, dass Lion-O eine auffallende Ähnlichkeit mit Zorn hat, vielleicht sogar mehr als Conan und He-Man. Mit einer roten Mähne, einem einzigartigen Insignia auf seinem Körper und einem geliebten Schwert ist Zorn eine Mischung aus Comics aus den 80er-Jahren, wie Lion-O und He-Man, die in einen Mixer geworfen und durch den Humor des Erwachsenen der späten 90er Jahre gefiltert wurden Schwimmen (obwohl ein wenig zahmer, weil Sohn von Zorn ist ausgestrahlt).

Egal welche Einflüsse, Sohn von Zorn ist auch eine eigene Schöpfung, die für sich alleine stehen kann. Eine Mischung aus Erwachsenen- und Trockenkomödie, die nicht nur eine ganze Ära der Kinderanimation auslöst, sondern auch die drolligen Unannehmlichkeiten der Vororte, Sohn von Zorn ist entschlossen, seinen eigenen Weg zu beschreiten, unabhängig davon, was Robert E. Howard oder Edgar Rice Burroughs beabsichtigt hatten. Zorn ist immerhin ein Barbar. Was wird er tun, den Regeln folgen?

Sohn von Zorn Premiere am 11. September auf Fox.