McCartney lehnt Lennon ab: Die überraschendste Überraschung in der Beatles-Geschichte

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Understanding Lennon/McCartney vol 3: The Seventies

Understanding Lennon/McCartney vol 3: The Seventies
Anonim

Das lange Wochenende am vierten Juli überschattete die Nachricht von Paul McCartneys neuem Esquire Profil. Die ehrlichen Äußerungen, die McCartney gegenüber dem Schriftsteller Alex Bilmes abgegeben hat, sind vielleicht keine große Offenbarung, sondern eine eindeutige Artikulation von etwas, das die meisten Fab-Vier-Fans seit langem verdächtigt haben: McCartney, wegen all seiner fröhlichen Überfälle und nostalgischen Erinnerungen an das Klavier in Liverpool schreibt er mit John paradiesreiche Charttopper, die einige aufgestaute Ressentiments gegenüber seinem früheren Bandkollegen mit sich bringen. Wir hätten das vielleicht angenommen, aber irgendwie fühlt es sich an wie eine der ersten großen Entwicklungen in der erweiterten Beatles-Geschichte seit George Harrisons Tod.

Fast alles, was McCartney nach der Auflösung der Beatles tat, verschlimmerte die Dichotomie zwischen dem Image von John, dem stacheligen Visionär, der die Wahrheit über die Macht sprach, und Paul, dem Kerl, der „La, la, la“ Chöre und dumme Liebeslieder schrieb. Laut McCartney scheint sich sein Minderwertigkeitskomplex nach Lennons Ermordung jedoch verschlechtert zu haben, als seine "Märtyrerlegende" unweigerlich in alle Richtungen wuchs und wuchs. Wie McCartney es unverblümt formuliert, wurde er zu einem "James Dean and beyond" oder zu einem "JFK". Mit der Zeit wurde McCartney auch mehr daran interessiert, Johns Namen in den Veröffentlichungs-Credits für Songs, die er schrieb, vorzuwerfen schließlich Yoko für die Aufrechterhaltung des bekannten "Lennon / McCartney" -Tags.

An diesem Punkt hätte man annehmen können, dass McCartney zu reich und ansonsten beliebt war, um sich darum zu kümmern, und die Hauptsache, die das Stück schockiert, ist, dass ein Mann sich so darauf konzentrierte, ein sauberes und undurchdringliches Bild zu präsentieren - der Artikel untersuchte, was fast wäre Eine unheimlich gut geölte Maschine, die Mac in seinen zweieinhalb Stunden dauernden Live-Shows vorstellt - würde sich freiwillig umstritten fühlen. Es scheint, als hätte er seine „Judey, Judey, Judey“ glücklich für den Rest seiner Tage im Stadion gebräunt und geschwärzt, und seine Augen funkeln, wenn sie sich erinnern, in Bühnenlärm oder TV-Spots, die alten Zeiten. Doch ohne viel Aufforderung spuckte McCartney hier ein gesundes Stück Vitriol, um sein gut zementiertes Image als (wie Bilmes es ausdrückt) als "etwas peinlichen Onkel der Popkultur" zu neutralisieren.

Die wenigen schockierenden Anführungszeichen sind jedoch nicht so fragwürdig wie das größere Bild, das das Interview zeichnet. McCartney schien immer ein Mann zu sein, der etwas besessen von dem ist, was die Leute über ihn denken. Zumindest weiß er, wie sie historisch auf ihn reagiert haben. Musikalisch manifestierte sich dieses Selbstbewusstsein in seiner Schrift; Oft scheint sein Einfluss als Solomusiker sein 60er-Ich zu sein. In Esquire stellt er sich quixotisch vor, die Wirkung von "Let It Be" für Anfänger neu zu erfassen: "Sie werden möglicherweise nicht in der Lage sein, eine Aufnahme als Beatle-y oder so harmonisch wie unsere Aufnahme zu machen. Aber das hindert mich nicht daran, es zu versuchen. “In dem Jahr, in dem die Beatles zerbrachen, sang Lennon bereits vor einem heruntergekommenen Rock-Trio:„ Ich glaube nicht an Beatles / ich glaube nur an mich “, aber das traf niemals auf McCartney zu. Post-Beatles-Projekte vom Einmann McCartney ich und II Wings fühlte sich mit Frau und Ehemann viel mehr "Sehen Sie, ich kann das alles selbst machen, oder?", und färbte sich nach seinen eigenen Vorbildern für Popkatharsis als Lennons oft politische und konfrontative Aufnahmen.

Und Maccas Unsicherheit ist leider weder "cool" noch charmant. Im Interview fühlen sich seine Versuche der Selbstauslöschung ein wenig gezwungen. Seine Witze sind wie immer nicht lustig und gelegentlich beleidigend. Hier macht er einen akzentunterdrückten Eindruck von Yoko Ono, der Lennons Rolle in den Beatles überzeichnet, und antwortet abschließend: „Fick dich, Schatz! Abwarten! Alles, was ich getan habe, war, das verdammte Atelier zu buchen? «» Er bezieht sich in der dritten Person mit einer etwas seelenlosen Schlichtheit („Du nennst mir eine andere Gruppe von vier Burschen oder Kapitäne, die das hatten, was die Beatles hatten. Lennons Fähigkeit.), Intelligenz, scharfer Witz, McCartneys Melodie, was auch immer er hat, Harrisons Spiritualität… ”).

So oft - in diesem Interview und anderswo - scheint McCartney ein Mann zu sein, der seine Errungenschaften von außen betrachtet und einen Mann vorschlägt, der zu verschiedenen Graden von seinem eigenen Ruhm verliebt ist („Wenn ich singe "Eleanor Rigby", ich bin jetzt im Rückblick auf die Arbeit von zwanzig Jahren und ich gehe: "Whoa, das ist gut"). Im Esquire, seine Gefühle scheinen direkter von innen zu gehen. Sie sind erwartete, aber noch klarer artikuliert als üblich - eher eine Bestätigung der schlimmsten Befürchtungen eines skeptischen Fans als eines scharfen, humanisierenden neuen Looks. Das Interview zeigt einen Mann, der Anfang der 70er Jahre ist und der sich auf Schritt und Tritt in seine ferne Vergangenheit zurückzieht. "Sie können sehen, dass es immer aufregend für mich ist, wenn Sie über alles reden", sagt McCartney am Ende des Interviews zu Bilmer, "weil es eine ziemlich coole Sache ist." Was Kulturhelden angeht, so ist er mehr als nur qualifiziert, seinen Kuchen zu essen und zu essen, und das nagende Gefühl der Abneigung hört nicht auf, wenn man ihn dabei sieht oder vielleicht mehr verlangt.

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