Wie 'Gen Zed' die Belästigung im Internet überwindet, um Vielfalt zu zeigen

Im Sommer wurde ein Trailer für eine neue animierte Webserie veröffentlicht Gen Zed. Die Show soll die Abenteuer von Shona, einem Trans-Stand-Up-Comedian, der sich eine Wohnung mit einem Dichter, einem Musiker und einem reichen Drogenabhängigen teilt, verfolgen, die versuchen, sich selbst zu finden und Frieden mit dem, was in dieser Zeit aufgewachsen ist, zu finden Modernität. Es gibt auch Gastauftritte von Schauspielern wie Richard Schiff und Hal Sparks, die Produktion einiger großartiger Animatoren und die Bearbeitung eines ehemaligen Künstlers Futurama Szene-Splicer.

Der Trans-Protagonist-Charakter wird von einer echten Trans-Schauspielerin geäußert, was für die Repräsentation ein aufregender Schritt nach vorne ist. Und wurde vorhersehbar mit einem riesigen Schritt zurück aus den schlimmsten Ecken des Internets getroffen.

Warum sollte eine animierte Slice-of-Life-Webserie mit niedrigen Einsätzen die Menschen wütend machen? Wir befragen den Schöpfer und die Hauptdarstellerin, um es herauszufinden.

Gen Zed ist die Idee des britischen Schriftstellers und Comedians Hayden Black, der zuvor die Show kreiert hat Gute Nacht, Burbank Das war berühmt für den Übergang von der Web-Serie zur Hulu-Produktion zum eigentlichen Fernsehen. Die verschiedenen Charaktere werden von einer vielfältigen Gruppe von Schauspielern zum Leben erweckt - und diese Art der positiven Darstellung unterrepräsentierter Bevölkerungsgruppen droht irgendwie für eine seltsame Teilmenge von Zuschauern.

Innerhalb weniger Tage begann eine Flutwelle des Hasses den Show-Schöpfer zu überschwemmen und aus jedem Social-Media-Netzwerk zu werfen. Die Kritik reichte von ausbeuterischer Propaganda der sozialen Gerechtigkeit bis hin zum Angriff der Betroffenen wegen ihres Geschlechts, ihrer Sexualität oder sogar der Religion. Es ist eine Art hässlicher Angriff auf Internetmobs, den niemand hier rekapitulieren muss, aber es ist fast verwirrend, wenn es um originelle Kunstwerke und Videos geht, die eine Show kreieren, die noch nicht einmal ausgestrahlt wurde und nur für das Internet existiert Öffentlichkeit als zwei Minuten Trailer. Jetzt muss die Show die Kontroverse sowohl angehen als auch transzendieren.

Ich habe diese Woche mit Hayden Black und der Hauptdarstellerin Julie Rei Goldstein gesprochen, um über die Show, ihre Geschichte mit Performances zu sprechen und wie es ist, neue Wege zu beschreiten und den Boden hinter Ihnen zu lassen.

Fangen wir an, über eine andere Show zu sprechen, über die die Leute online gerne schreien. Hayden, was ist der schlimmste Teil der Moderne? Doctor Who?

Hayden: Das Marketing. Warum müssen sie ständig darüber reden, dass der Doktor sterben wird? Natürlich wird er nicht. Es gibt keine Serie ohne ihn. Ich mag die Zweiteiler in dieser Saison, aber es hat nicht lange gedauert, bis der Gock abstieg (warum hat sich die Zygon Invasion nicht in eine gute Geschichte verwandelt?).

Erzähl mir die Hintergrundgeschichte von Burbank und was hat das so besonders gemacht, einschließlich Ihres Übergangs zur Sendung?

Hayden: GNB entwickelte sich aus einer Klasse, die ich an der UCB besuchte. Jemand brachte die Idee auf, Videos für das Internet zu erstellen und - bekommen Sie diese - Mobiltelefone (richtig? Wie verdammt verrückt ist das?). Wie auch immer, ich habe mir die Sache angesehen und gedacht: „Hey, das ist Januar 2006. Das hört sich nach Zukunft an.“ Ich hatte eine Idee, die ich vor ein paar Jahren hatte, schrieb sie auf und dachte, niemand würde jemals zuschauen. Innerhalb eines Monats waren wir auf der Titelseite von iTunes. Ein paar Jahre später fragte Hulu, ob ich daran interessiert wäre, die Serie als halbstündige Show zu machen, also schrieb ich sechs davon.

Letztendlich machte die Besetzung es so besonders. Zusammen mit Laura Silverman, America Young und Dianne Nicole Baxter hatten wir Miracle Laurie, Dominic Monaghan, John Barrowman, Camden Toy, Julia Landau und Jim Rash. Mark Cuban, der uns am selben Tag, als wir auf Hulu debütierten, zum Fernsehen holte, war absolut surreal.

Julie, wie hast du den Schauspielfehler bekommen? Wie sind Sie beruflich gestartet?

Julie: Ich habe eigentlich nie darüber nachgedacht, bis ich am College war. Ich begann mich intensiv mit Anime zu beschäftigen und fing an, durch lokale Konventionen Synchronsprecher zu treffen, und sie inspirierten mich zu meinem ersten Theaterunterricht. Bereits 2005 habe ich an diesem Wettbewerb mit dem Namen Anime Expo Idol teilgenommen. Es war in der Blütezeit von amerikanisches Idol und sie machten diese Version für die Anime-Menge, um Synchronsprecher und Sänger zu finden. Ich habe in diesem Jahr den Gesangswettbewerb gewonnen, und so bekam ich meine ersten Auditions und Auftritte. Von da an habe ich angefangen, mehr Leute aus der Branche zu treffen, die mir geholfen haben, den Weg zu gehen. Ich habe kürzlich mit gearbeitet Tim und Eric. Diese Jungs sind großartig. Ich spielte Erics Date in einer Episode ihrer neuen Show Gute-Nacht-Geschichten. Was Sie auf dem Bildschirm sehen, ist weitgehend das, was sich hinter den Kulissen abspielt. Sie haben ein Skript, aber sie verwenden es eher als eine Gliederung. In anderen Shows möchten Sie, dass Sie sich strikt an die Wörter auf der Seite halten. Es war ein Crashkurs in Anpassungsfähigkeit.

Was war die Tonhöhe von? Gen Zed und wie haben sie zwei kreuzwege gemacht?

Julie: Es war für mich eine Gamer-Gruppe von Freunden, die am Ende zusammenleben, geführt von einem Trans-Mädchen, Shona. Beim Lesen des Drehbuchs fühlte es sich für mich natürlich an, weil jede dieser Charaktere aus einem Hintergrund stammt, aus dem sie flüchten müssen. Daher machte es aus persönlicher Erfahrung absolut Sinn, dass Sie als junges Trans-Mädchen in unserer Gesellschaft so viel Volatilität haben konsequent ablaufen.

Hayden: Gen Zed ist ein Blick darauf, wie jüngere Menschen, die ihr ganzes Leben in der Technik verbracht haben, mit der Welt umgehen werden, jetzt, wo sie ihren Abschluss machen. Es geht aber speziell um vier Außenseiter. Ein Transgender-Mädchen, das ein Comic werden will. Ein Afroamerikaner, der ein Betriebssystem aufbauen möchte, das sich in ihn verlieben kann. Ein asiatisch-amerikanisches Mädchen, das Designerin werden möchte. Und ein Weißer, der nicht weiß, was er will. Wir haben auch zwei andere normale Charaktere; Mr. Jiminez, der Vermieter / Gebäudeeigentümer, und Quillam, ein Spieler, mit dem sie sprechen, aber nie sehen. Sie sind wichtig, weil sie trotz ihrer Belebung alle von echten Orten kommen. Und wie wir alle wollen sie nur Akzeptanz finden.

Julie, gab es irgendetwas an Ihrer Reaktion darauf, dass Sie Angst hatten, einen Trans-Charakter zu haben, der von einem Nicht-Trans-Autor erstellt wurde?

Julie: Dieser Teil hat nie einen Akkord getroffen, weil Hayden so viele Trans-Leute an dem Projekt beteiligt hat, von denen er ständig das Skript durchführt. Es gab wirklich nur ein einziges Mal, an dem ich etwas gelesen hatte, das Hayden geschrieben hatte, dass ich auch eine negative Reaktion hatte. Ich sagte ihm, es sei etwas zu weit und er nixte es sofort. Es geht ihm wirklich darum, eine authentische und respektvolle Trans-Erzählung zu schaffen.

Hayden: Ich schreibe wie jeder Schriftsteller Geschichten über Menschen, die ich schaffe. Um originelle Charaktere mit einzigartigen, authentischen Stimmen zu erstellen, muss ich lernen. Ich mache das mit jedem, für den ich schreibe, egal ob es sich um Trans- oder Afroamerikaner handelt oder was auch immer sie sind, das ich nicht bin. Studieren und Empathie sind jedoch nicht alles, also habe ich zum Glück viele wundervolle, talentierte Leute in der Trans-Community (und in der Show), von denen ich weiß, dass sie bei fast allem, was ich tue, unterschreiben. Ich erzähle auch nicht jedem Einzelnen die Geschichte, die hilft. Ich erzähle nur Shonas Geschichte.

Julie: Ich liebe Verbündete, aber ich glaube, die Leute benutzen das Wort als Selbstidentität, wenn es nicht so ist. Es ist ein Titel, den nur die marginalisierte Community jemandem vermitteln kann. Mein größter Liebling ist, wenn jemand versucht, den Menschen in einer marginalisierten Gemeinschaft zu sagen, wie sie sich in einer sehr „Vater weiß besten Einstellung“ fühlen oder darauf reagieren und dies mit der Begründung rechtfertigen, dass sie ein Verbündeter sind. Das Problem, das wir haben, wenn wir die Unterscheidung nicht klar machen, besteht darin, dass unsere Gesellschaft die Tendenz hat, Cis Hetero als Standard zu definieren. Wenn wir in unserer gegenwärtigen Gesellschaft und im gegenwärtigen Zustand der Medien keine Charaktere als etwas anderes definieren, werden sie gewöhnlich in Cis / Hetero gewaschen. Ich hoffe, dass wir eines Tages an einen Punkt gelangen, an dem die Unterscheidung nicht gemacht werden muss, aber leider müssen sich marginalisierte Gemeinschaften immer noch mit der Löschung in den Medien befassen.

Wie viel kostet dich dieser Charakter?

Julie: So viel von Shonas Humor gehört mir. Sie beschäftigt sich mit dem ganzen Scheiß in ihrem Leben durch Comedy und genau so bin ich.

Hayden: Ich habe Julie gefunden, nachdem ich das Skript geschrieben hatte. Ein befreundeter Freund erzählte mir von ihr, also habe ich sie auf Facebook hinzugefügt, wo ich den Großteil meines Castings mache. Wenn Sie sich auf meiner Facebook-Freundesliste befinden, besteht eine gute Chance, dass ich Sie einstellen werde. Sie war die perfekte Erweiterung für Shona in der realen Welt; und die Performance von Julie ist einfach phänomenal. Sie warf es bei ihrem ersten und einzigen Vorsprechen aus dem Park und ich musste mir nicht die Mühe machen, andere Frauen für die Rolle zu lesen. Sie ist Shona

Die Show hat eine wirklich starke, abwechslungsreiche Besetzung. Wie sind sie hineingebracht worden?

Hayden: Ein paar Leute - Miles Maker und America Young, ich schaue Sie an - waren dafür verantwortlich, dass ich Kevyn Richmond (Cameron) und John M. Keating (Huey) bekam. Aber ich kannte Emily C. Chang (Emily) von einem Comedy-Festival, bei dem wir beide aufgetreten waren, und Julie Rei Goldstein (Shona) wurde mir von einem gemeinsamen Freund empfohlen. Dann fügten wir einige große Namen hinzu wie Jane Wiedlin, Richard Schiff, Hal Sparks, Matthew Del Negro und Miracle Laurie. Ich denke, Jane war die größte Überraschung, weil sie der erste "Name" war, nach dem ich ging, und ihre Antwort war, nein, sie wollte nicht die einzige Zeile lesen, die ich für sie hatte. Sie wollte, dass ich ihr einen vorgestellten wiederkehrenden Charakter schreibe. Das war also eine große und schöne Überraschung!

Sie haben angekündigt, dass die Show läuft, einen Trailer aufgehängt haben und dann ein wenig Presse gemacht haben. Gehen Sie mich durch die Zeitleiste, von einer anderen Webserie, über die sich niemand kümmert, über die Suche nach Folgem bis hin zum ersten Rumpeln von Gegenreaktionen.

Hayden: Wir hatten das Glück, dass sich viele Leute dafür interessierten Gen Zed gleich von aus. Allein das Drehbuch brachte einige große Namen und Talente in die Show, daher wusste ich, dass es von Anfang an etwas Besonderes war. Die Huffington Post sah den Trailer kurz bevor er live ging und sie geliebt Wir haben den Spot tatsächlich mit einigen erstaunlichen Pressezitaten uraufgeführt. Der Rückschlag kam auf einmal und von einem Ort, an den ich nie gedacht hatte; die 4chan / 8chan-Communities, die den Trailer ein paar Monate gesehen haben, nachdem ich ihn ursprünglich auf YouTube gepostet hatte. Sie explodierten vor Hass, aber sie scheinen alle vor Hass zu explodieren. Single. Tag. Vielleicht ist es nur Gas.

Julie: Ich war gerade von einer Familienveranstaltung nach Hause gekommen, als Hayden mich anrief und fragte, ob ich von 4chan / 8chan wüsste. Sofort sank mein Magen.

Hayden: Es war ein Sonntagabend und ich habe die Kommentare auf YouTube überprüft. Sie waren gefüllt mit dem übelsten, kränksten, rassistischen / antisemitischen / transphobischen Scheiß, den ich je gesehen habe. Ich dachte: „Moment mal. Wer hat meiner Mutter den Anhänger gezeigt?"

Wussten Sie schon vorher über 4chan / 8chan / gamergate?

Julie: Das habe ich leider getan. Ich kenne Leute, die die Hauptlast des Gamergate-Mobs erlebt haben, und es macht mir Angst, darüber nachzudenken, was sie durchgemacht haben.

Hayden: Ich reagierte darauf, alle Kommentare, die ich sah, zu löschen. Sie waren einfach so widerlich und ich dachte, wenn mein Publikum das sehen würde, könnten sie abgeschaltet werden. Letztendlich kann sich das Publikum natürlich für sich entscheiden, aber das war meine knifflige Reaktion. Die schlimmsten Momente waren die Todesdrohungen. Und als ich ein Photoshopping-Foto von Julie in einem Konzentrationslager mit den Worten „Hitler hatte die richtige Idee“ sah, rief ich die Polizei an, um einen Dialog zu eröffnen, und sie sagten mir, dass für einen zweiminütigen Trailer diese Art von Reaktion gemeint sei Es war wirklich etwas Besonderes. Ein großes Lob an die Polizei! Sie sind nicht alle schlecht!

Was ist der schlimmste Teil des Hassmobs? Was ist das Schlimmste, was Sie gesehen oder erlebt haben? Was war das Lächerlichste?

Julie: Das Schlimmste ist wirklich nur die ständige Angst. Das Schlimmste, was ich je gesehen habe, ist wahrscheinlich der Grad des Antisemitismus, der mir in den Weg gelegt wurde. Ich bin an Transphobie gewöhnt, aber kein Antisemitismus. Mir wurden Fotos von mir in einem Konzentrationslager mit Photoshopping geschickt und in einem Pro-Nazi-Podcast erwähnt (ich kann nicht glauben, dass es diese Dinge wirklich gibt), wo sie immer sagten, ich sollte in die Öfen geworfen werden. Was lächerlich ist, ich habe eine Menge Fan-Art gesehen, die offensichtlich in einer spöttischen Art gezeichnet wurde, aber angesichts der Anstrengung fühlt sie sich tatsächlich ziemlich liebenswert an.

Wie geht es dir, wenn du angegriffen wirst, wie es heutzutage so viele Frauen im Internet tun müssen? Irgendwelche Tipps oder Tricks?

Julie: Ich spiele viel. Aber leider sind wir in MMO-Umgebungen gezwungen, sich selbst zu trennen. Es gab ein paar Wochen, in denen ich mit Leuten außerhalb meiner Gilde überfiel, und ich hörte einige Dinge, die mich beunruhigten.

Erzähl mir von der Produktion der Show. Wie weit bist du?

Hayden: Es war ein interessanter Produktionsprozess, da ich zuvor noch nie eine animierte Serie dieser Länge gemacht habe, also lerne ich, während ich gehe. Die erste Serie ist bereits geschrieben, aufgenommen und zumeist gemischt - dank Paul Calder. Er ist unser Redakteur, und vielleicht erkennen Sie seinen Namen als Redakteur jeder einzelnen Episode von Futurama. Terra Snover macht alle 3D-Gameplay-Szenen (ihr "Coffee Shop" ist ein ursprüngliches Videospiel, also schießen sie den Scheiß, während sie Außerirdische schießen). Alex Bradley ist unser Designer / Animator und wir sind gerade dabei, einen Deal mit einem Animationshaus abzuschließen, um einzusteigen und alles viel schneller und schneller zum Laufen zu bringen. Wir hoffen, dass der Pilot im späten Winter unterwegs sein wird, und die Serie wird im Sommer folgen.

Warum hast du gemacht? Gen Zed animiert statt live action?

Hayden: Ich habe mit einem Bekannten gesprochen, der Animationen gemacht hat. Sie mochte das Drehbuch und ich fing an zu denken „Hmm. Was wäre, wenn dies animiert würde? “Das Skript enthielt bereits Elemente, die hochkarätig waren und sich gut für Animationen eignen. Ich wollte aber sicherstellen, dass die Sprechweise ausgeglichen und natürlich ist. Es gibt eine große Dichotomie zwischen diesen Disney-Charakteren, ihrer normalen, organischen Stimme und der dunklen Scheiße, die ihnen in den Weg kommt.

Wo werden die Leute sehen können? Gen Zed ? Und in welchem ​​Zeitraum?

Hayden: Hoffentlich sehen sie es nächstes Jahr in dieser Sache, die man Web nennt. Wenn alles nach Plan verläuft - ein neuer Plan, der die Zeitprobleme von Alex anspricht - sollten wir den Piloten in ein paar Monaten und die anderen sieben Episoden bis zum Sommer haben.

Gibt es trans-Leute außerhalb von showbiz, deren Reisen Sie inspiriert haben?

Hayden: Ich denke, dass Transfrauen jeden Tag heldenhafte Sprünge machen, um dem zu entsprechen, der sie sind. Ich finde ihren Mut inspirierend und wünsche anderen Menschen, dass sie sie nicht wegen ihres Wunsches, ihr Äußeres mit ihrem Inneren abzustimmen, gesehen hätten. Eine Cousine von mir ist 12 und sie begann im Alter von etwa 6 Jahren zu wechseln. Sie inspiriert mich und diese Serie definitiv. Und ihre Mutter ging zurück in die Schule, um ihren Doktor zu machen, weil es in ihrer Gegend keine Profis gab, die sie durch diesen Prozess führen könnten. Es sind Leute wie ihre Mutter, die meine Helden sind. Menschen, die sich dafür entscheiden, die Liebe zu umarmen, statt Angst.

Welchen Rat haben Sie für jeden, der in die Welt des Schauspielens einsteigt?

Julie: Beginnen Sie damit, Theater zu machen. Ob ich vor der Kamera oder hinter dem Mikrofon arbeite, ich verlasse mich konsequent auf die Lektionen, die ich während der Arbeit auf der Bühne gelernt habe. Es ist die am besten abgerundete Grundlage für jeden Performer. Außerdem würde ich sagen, dass bei Trans-Schauspielern die Idee losgelassen werden sollte, dass Ihre Identität in direktem Zusammenhang mit der Wahrnehmung eines Charakters steht, den Sie porträtieren. So viele Trans-Akteure lassen sich nicht vollständig in die Charakterarbeit eintauchen, weil sie fürchten, dass die Wahrnehmung des Charakters ihre eigene Identität darstellt. Je schneller Sie das loslassen, desto mehr Flexibilität stehen Ihnen zur Verfügung.

Was willst du Gen Zed sein? Was erhoffen Sie sich davon?

Julie: In den letzten Jahrzehnten ging es bei der Komödie mit Trans-Leuten immer darum, Trans-Leute zum Kern des Witzes zu machen. Als ob die Tatsache, dass wir allein existieren, etwas zu verspotten ist. Ich hoffe Gen Zed beweist, dass trans Menschen lustig sein können, ohne sich darüber lustig zu machen.

Du kannst Folgen Gen Zed Fortschritt auf der Show-Website.