4 Wege, wie HBO 'Oz' geholfen hat, Prestige-Dramen zu erfinden

Wenn HBO produziert Oz Das amerikanische Publikum hatte 1997 noch nie etwas Ähnliches im Fernsehen gesehen. Die Show war rücksichtslos gewalttätig - sie kritisierte das Strafjustizsystem, stellte sowohl Vergewaltigung als auch Homophobie dar, befragte Rassenbeziehungen und setzte Muslime gegen Christen an. Darüber hinaus war es stark stilisiert und begann jede Episode mit einem Vorspiel des rollstuhlgefangenen Häftlings Augustus Hill (Harold Perrineau), der sich mit größeren Themen befasste, die die Gefangenen im Staatsgefängnis von Oswald betrafen. Manchmal Oz bewegte sich wie ein Verbrechen, aber oft stieg es wie die Tragödie von Shakespearean. Selbst in seinen letzten Saisons, die eine bizarre musikalische Episode beinhalteten, Oz prägte das ambitionierte Fernsehdrama, wie wir es heute kennen.

Obwohl Programme mögen Die Sopranos und Das Kabel werden oft als einflussreicher angesehen, zuschauen Oz ist wie das Entdecken der Jugendzeitschriften des HBO-Produktionsteams. Sie waren noch nicht glatt, und ihre Traumsequenzen und Halluzinationen hatten nicht den glänzenden Oberton, den viele von Tony Soprano in späteren Jahren hatten. HBO hatte nicht ganz herausgefunden, wie man mit einem Pantheon von Charakteren umgeht, die nur durch ein Motiv miteinander verbunden sind Oz Tom Fontana, der Schöpfer von Tom, bastelte an Erzählwerkzeugen, die schließlich David Simon inspirierten Das Kabel, eine der größten Fernsehserien aller Zeiten.

Wie man einen Bösewicht bastelt

Die zentrale Storyline der Show, die an die psychologische Folter und die anschließende Veränderung von Tobias Beecher (Lee Tergesen) erinnert, ist nach wie vor eine der beunruhigendsten und höchst seltsamen Handlungen im Fernsehen. Nur wenige erinnern sich an den geliebten Schauspieler J. K. Simmons, als er in erschien Oz: Vernon Schillinger, ein schreckliches Monster, das dazu neigt, andere Gefangene zu vergewaltigen oder zu foltern. Schillingers Präsenz in Oz hat eine Roadmap für zukünftige Prestige-Schurken, wie The Trinity Killer, vorbereitet Dexter, Orange ist das neue Schwarz 'S Vee und Boardwalk Empire Gyp Rosetti. Obwohl ein skrupelloser Bösewicht im Fernsehen sicherlich kein Roman war, definierte Schillinger, wie das HBO-Programm seine Bösewichte später darstellen würde: als emotional komplex, aber immer noch unentschuldbar, veranschaulicht durch emotionale Rückblenden und Perioden falscher Erlösung.

Offen über das Rennen reden

Oz Die Rasse des Rennens war für die aufkeimende Rolle von HBO im Fernsehen von zentraler Bedeutung. Die Show hatte eine multiethnische Besetzung, die sich gegenseitig mit Bissen beschimpfte und trotz der starr definierten Machtstruktur des Gefängnisses Schwierigkeiten hatte, interkulturelle Verbindungen herzustellen. Netflix Orange ist das neue Schwarz mit ihren rotierenden Allianzen und Gruppenkonflikten gäbe es sicherlich nicht ohne Oz - die zu einer narrativen Struktur führte, die es den Zuschauern ermöglichte, sich auf einen Charakter oder eine kleine Gruppe zu konzentrieren, ohne die Gesamtdarstellung der Show aus den Augen zu verlieren. Im Oz, Gespräche, die im Flüsterton stattfanden, in kleinen Ecken, die nur dem Publikum zugänglich waren, beeinflussten das größere Drama der Show. Diese dramatische Ironie hallte durch das Programm von HBO wider, und es ist immer noch in Shows vorhanden Game of Thrones.

Töten nach Belieben

Eigentlich, Game of Thrones Hauptziehung - wer wird diese Woche sterben oder vergewaltigt werden ?! - kann sein Erbe direkt zurückverfolgen Oz Das lockte die Zuschauer, indem sie grundlegende Charaktere in plötzlichen, brutalen Szenen tötete, die scheinbar aus dem Nichts auftauchten. Das Element des Schocks ist schwer zu finden, da die meisten klugen Zuschauer erkennen können, wann Schriftsteller einen bestimmten Charakter in den Episoden vor seinem Tod fördern. Oz Auf der anderen Seite fand ein Weg, um erzählendes Chaos zu präsentieren. In vielen Fällen war den Zuschauern nicht bewusst, wie wichtig es für jeden Charakter ist Oz Umzingelt, bis er getötet wurde.

Vergewaltigung und Homosexualität einrahmen

Endlich, Oz machte Fortschritte in der Darstellung schwuler Männer im Fernsehen, nicht indem er jeden Frame mit positiven Beispielen überschwemmte, sondern indem er einige der mehr tabuistischen Aspekte von Sex untersuchte. Oz Homosexuelle Charaktere, wie auch die geradlinigen Charaktere, waren selbstsüchtig, manipulativ, verängstigt oder unberechenbar.

Die Sexualität löste niemanden aus Oz und tatsächlich wurde die Darstellung echter Emotionen oft als zu gefährlich dargestellt. Oz behandelte Sexualität als einen wichtigen und unvollkommenen Teil der menschlichen Erfahrung, und nicht jede Sexszene wurde als Erlösung, Verletzung oder als ausgesprochener Fehler für einen der Charaktere bezeichnet. Oz Sex erlaubt, komplex zu sein, und es rahmte Vergewaltigung als einen unglücklichen, aber weit verbreiteten Faktor für das Leben der Gefangenen aus. Diese Art von offener Ehrlichkeit war zu Beginn der 90er Jahre für die Zuschauer schockierend, aber das zeitgenössische Fernsehen, insbesondere bei HBO, nutzt sexuelle Übergriffe jetzt als Bewertungstaktik. Mit Sex und anderen schwierigen Themen konfrontiert, begann HBO als komplexe und differenzierte Stimme mit Oz. Inhalt und Stil der Show prägen bis heute die Prestige-Dramen. HBO-Programme sind dafür besser geeignet.

Die Gesamtheit von Oz ist zum Streamen bei HBO Now verfügbar.