"No Anthems" von Sleater-Kinney ist der beste Song dieses Jahres

In den meisten Bandkatalogen ist das "Reunion-Album" bestenfalls eine Nachdenklichkeit und in der Regel peinlich. "Hier ist die Einzahlung", sagen sie, nachdem ihre Fans groß genug sind, um den Kauf der neuen Platte, Reunion-Tour-Tickets und T-Shirts für ihre unwilligen Kinder zu unterstützen. Es ist zwar zynisch, sicher, aber hey, Ihre Fernseher und Ihre Pflastersteine ​​und Ihre Pixies, vielleicht verdienen sie nach ihrem monumentalen Einfluss und dem Mangel an kommerziellem Erfolg eine Einzahlung.

Dies war jedoch nie die Wahrnehmung von Sleater-Kinneys Wiedervereinigung. Es ist schwer zu sagen, warum - vielleicht gab es nie Anzeichen für ein massives zwischenmenschliches Drama, vielleicht fanden seine drei Mitglieder alle eine glückliche Beschäftigung außerhalb ihrer Band -, aber ihre Wiedervereinigung fühlte sich von Anfang an als unvermeidlich und künstlerisch gültig an. Das Endprodukt, Keine Städte zum Verlieben bestätigte dies und trat sofort in Wettbewerb um das Album des Jahres und das beste Album der außergewöhnlichen Karriere der Band.

Das Herzstück des Albums ist der sechste Titel „No Anthems“. Den Titel als ironisch zu bezeichnen, wäre unzureichend. es ist nicht nur eine Lüge, es ist eine Lüge, die einen ehrlichen Titel bedeutungslos macht. „No Anthems“ ist ein hymnenhafter Rock-Song, angefüllt mit treibendem rhythmischem Schwung und dem Spott einer Band (und eines Sängers), die ihre Kräfte voll im Griff haben.

Für einen langjährigen Sleater-Kinney-Hörer ist „No Anthems“ jedoch nicht nur ein großartiger Rocksong, sondern ein entscheidender Moment in der Karriere einer bestimmenden Band. S-K hatte, solange es sie gab, mit Ruhm zu kämpfen, als "next big thing" Band, die trotzig ihren Indie-Status beibehielt. Bei drei ihrer berühmtesten Songs, die sich über ihre gesamte Karriere erstrecken, haben sie sich mit Ruhm beschäftigt - und mit „No Anthems“ sind sie zu einem Ergebnis gekommen.

Der erste berühmte Sleater-Kinney-Song war "I Wanna Be Your Joey Ramone" von 1996 Ruf den Arzt. Die Band ist sich klar über ihre Absichten und zitiert sowohl Joey Ramone als auch Thurston Moore und fordert "Bilder von mir an Ihrer Badezimmertür!". Sängerin Corin Tucker fordert, als Indie / Punk-Ikone behandelt zu werden, vielleicht nicht als Full-On Superstar, vielleicht auf persönlicher Ebene und nicht von Massenanreiz, aber immer noch eine Frau, die in die Rock'n'Roll-Berühmtheit tritt. Ironischerweise war „I Wanna Be Your Joey Ramone“ trotz ihres bekanntesten frühen Songs eines der aggressivsten, wobei der umgekehrte Gesang in seinem Refrain die Idee der Massenanreizung verdrängte.

„Entertain“, die zweite ikonische Rock-Star-Hymne der Gruppe, erschien neun Jahre später 2005 auf dem Abschiedsalbum Der Wald. Die Geschichte war bei diesem Song anders. Dies war eine Band, die fast ein Jahrzehnt lang kritische Anerkennung gefunden hatte, aber ihre Zeit ging zu Ende. Der Wald war kein Album, das auf eine Band kurz vor dem erbitterten Zerfall hindeutete, aber es schlug eine Band vor, die es leid war, die Fackel für die Rockrolle zu tragen.

"Sie wollen unterhalten werden / schauen Sie bitte weg / bitte gehen Sie weg", so der Text zu "Entertain", aber sie hängen an einem coolen Rocksong mit trommelnden Drums und treibenden Gitarrensoli. Es ist so unterhaltsam wie Sleater-Kinney, auch wenn es eine Erklärung dafür ist, warum die erschöpfte Band kurz darauf eine neunjährige Pause einlegen würde.

"No Anthems" dient als Schlussstein, als Akzeptanz für eine Karriere unruhigen Ruhms. Es ist eine von Erwachsenen akzeptierte Akzeptanz der Ironien und Paradoxien dessen, was die Band wollte, als sie jünger waren, und was sie ablehnten. In „No Anthems“ erkennt Sleater-Kinney vollständig, was sie sind. Die Trommeln von Janet Weiss treiben wie immer alles voran. Corin Tucker mischt das Schwüle und das Mächtige mit Zeilen wie "Ich bin der Poolboy, der dich mit cooler Freude füllt / In meiner Melodie". Und Carrie Brownstein, deren Portlandia hat ihren wahren Breakout-Ruhm gegeben, lässt ein kurzes, freches, erstaunliches Gitarrensolo fallen, als der Song zum Abschluss stürzt.

Sleater-Kinney gibt mir das Gefühl, dass Altern möglich ist

- sonia pfefferman (@soniasaraiya) 27. Februar 2015

Die Tatsache, dass das Wiedervereinigungsalbum von Sleater-Kinney 2015 gut war, war nicht überraschend. Dass es um die Alterung der Band in Weisheit und Erwachsenenalter ging, war ebenfalls ungemütlich, insbesondere angesichts der Reife ihrer Soloalben. Aber dass es das alles tat, während es immer noch so viel Arsch trat wie damals, als sie noch junge Punks oder erschöpfte Stars waren? Dies ist eine erstaunliche Leistung.