Wie "UnREAL" zu einer der besten Shows des Jahres wurde

Trotz einiger Kritik und bescheidener Berichterstattung in Ihren Lieblingskultur-Lumpen ist es immer noch möglich, dass Sie die ursprüngliche Lifetime-Show nicht sehen Unwirklich, eine Serie, die hinter den Kameras eines Reality-Fernsehers steht. Dies ist ein Versehen, wenn Sie sich als Fernsehkenner ausweisen. In acht Episoden zeichnete es sich als eine der besten Jahreszeiten des Jahres aus (besonders, seit HBOs jüngstes Programm so rätselhaft und zwangsläufig enttäuschend ist). Es ist populär genug, um für eine zweite Staffel erneuert zu werden, also überlegen Sie, ob es etwas anderes gibt.

Das Interessante an der Medienberichterstattung über die Show ist der Grad, in dem die Menschen Schwierigkeiten haben, sie zu charakterisieren. Viele empfinden es als emotional anstrengend und sogar tragisch Mal nannte es "unerbittlich traurig"), während es für andere eher eine pechschwarze Ensemblekomödie ist. Sie passt viel besser in die zweite Kategorie, obwohl die besten Momente diese Bezeichnung in Frage stellen. Die Show schwankt zwischen veritė und ein fast farcisches Drama mit Leichtigkeit, ähnlich wie eine Reality-Show, die - oftmals - ein seekrankes Gefühl hervorruft, oder ein Hirnstillstand, wenn man versucht, die Ebene der Kunstfertigkeiten abzuschälen. Während des Spielens und der Vorbereitung von Arrangements ist das Material der Show-in-a-Show (Ewig, die teilt die Grundprämisse der Bachelor), weitaus komplexere Täuschungen und Wettbewerbe finden hinter den Kulissen statt. Unwirklich Die Kameras der Kamera sind genauso wie die Gesichter der Charaktere - egal ob aufgezogen oder authentisch Die Bachelorette (S läuft die Stunde vorher Unwirklich auf ABC) sind auf ihnen.

Die Level-upon-Levels investieren uns in die Handlung, egal wie stark wir uns dem Widerstand widersetzen. Ein Teil davon ist das Verschulden der liebevollen und scharf gezeichneten Charaktere der Show. Die Protagonistin Rachel Goldberg (Shira Appleby, von Roswell Ruhm) ist Ewig Die erfolgreichste und berüchtigtste Produzentin, obwohl sie am Ende der letzten Staffel auf dem Bildschirm möglicherweise einen Karrierekiller hatte Der ausführende Produzent Quinn King (Constance Zimmer) hat sie für die folgende Saison (die 13. der Franchise) zurückgebracht, wobei er alle Ratschläge wegen Rachels außergewöhnlichen Fähigkeiten ignorierte. Sie ist eine Expertin in der Manipulation der Teilnehmer der Show - sie kann gutes Fernsehen daraus machen.

Aber weil Quinn der Einzige ist, der verrückt genug ist, um ihr einen Job zu geben, ist Rachel im Grunde unter ihren Fallen. Rachel ist gezwungen, ihren moralischen Kompass zu beugen und verwerfliche verdeckte Operationen durchzuführen. Bei diesen Manövern läuft sie immer Gefahr, das Leben der Teilnehmer zu ruinieren. Rachel muss den besten Weg finden, um dem zu entkommen und Quinn trotzdem das zu geben, was sie will (Bewertungen). Hinter Rachel steht immer zusätzliches Geld, und sie muss sowohl Schulden bezahlen als auch viel Ehrgeiz.

Appleby entführt den anspruchsvollen Charakter fachmännisch, schwankt und zieht die Grenze zwischen einer "manipulativen Schlampe" und einem deprimierten, schuldbeladenen Neurotiker aus, der sich sehnsüchtig nach ihrer zwielichtigen Arbeit sehnt. Zimmer´s Quinn - der anscheinend in erster Linie nur der Teufel zu sein scheint, für den sich Rachel verpflichtet hat - erweist sich auch als außerordentlich komplexer und sogar sympathischer Charakter. Sie ist eine hartgesottene, beinahe mittlere Frau, die mehrfach beruflich und privat unterboten wurde und eine Tasche voll raffinierter und oft rücksichtsloser Tricks entwickelt hat, um das zu bekommen, was sie verdient. Sie bleibt in einer greifbaren und oft herzzerreißenden Liebesbeziehung mit dem "Schöpfer" der Show, Chet, abwechselnd charismatisch und verächtlich, während der gesamten Show. In der gleichen Weise, wie Rachel ihre "Mädchen" spielt, um die Bewertungen zu steigern und sie in die letzte Runde der Shows zu bringen, spielt Quinn Chet, wenn er sie (nicht selten) verrät oder wie ein Spielzeug behandelt. Die Beziehung ist wie die Show voller Bewegung echt und Farcicals; Das Drücken und Ziehen ist berauschend und zwingend.

Das kommt an Unwirklich Das auffälligste Element: Die Art und Weise, in der die Rahmengeschichte der Show den Ton und Stil der Show innerhalb einer Show annimmt. Die vorherrschende Atmosphäre hinter den Kulissen von Ewig ist angespannt und wettbewerbsfähig, und die Zweideutigkeit zwischen einer Handlung und der ehrlichen, schmerzlichen Wahrheit ist immer in Frage. Manchmal bemerken wir, dass die Figuren sich selbst belügen. In der jüngsten Episode zum Beispiel hält ein tragischer Tod die Produktion an Ewig. Dies findet alle am Ende ihres Seils; Die Schuld für den Tod liegt in gewissem Maße auf allen Seiten, und letztendlich wetteifern alle Charaktere darum, dass ihre Sicht auf das Ereignis akzeptiert wird. Sie treten in den Überlebensmodus ein und kämpfen darum, das Ausmaß zu akzeptieren, in dem sie die Katastrophe beschleunigen. Da die Reality-Show selbst nicht in Produktion ist, wird die Krise hinter den Kulissen zu einem eigenen, verblendeten Drama. Ein Großteil dieser "echten" Action wird für ein Video gedreht, das subtil konstruiert wird, um die Show in der Öffentlichkeit zu retten und zu schützen von Klagen. Nur Rachel kann den besten Weg finden, wenn nicht genau der "richtige", um die Show und ihre Teilnehmer zu retten und jeden um sie herum zu Compliance zu bringen.

Die Show hat ihre Schwachpunkte - zum Beispiel gibt Rachels frühere Liebesinteresse, der Kameramann, der aus DP Jeremy (Josh Kelly) wurde, eine nicht überzeugende Leistung, und Rachels Familie Hintergrundgeschichte fühlt sich überreizt und überflüssig an. Jedoch, Unwirklich ist im ganzen wirklich erfrischend; In seiner Form und Erzählweise fühlt es sich beispiellos an. Es kommt in der Form von Zellstoff (es fühlt sich im Lifetime-Kanal nicht unpassend an), aber es ist klug, sachkundig, brutal witzig und vor allem unprätentiös. Wie das Real-Reality-Fernsehen hat es keine Angst, die Grenze zwischen Smart und Trash zu überschreiten. In ihren besten Momenten lässt die Show ihre Perspektive auf dieses Genre überdenken, während sie uns in ihre eigene, gut gemachte, rasante Erzählung aufnimmt.