Was sind die besten Sci-Fi-Film-Scores aller Zeiten?

Sie möchten, dass Ihr Science-Fiction-Film jahrelang, vielleicht jahrzehntelang bestehen bleibt? Spezialeffekte altern schnell. Selbst die großartigsten Drehbücher sprechen vor allem den Kopf an. Die Partitur jedoch - es wird inspirieren, begeistern, erschrecken und sogar eine gefälschte wissenschaftliche Handlung maskieren. Sie wissen schon, nur für den Fall.

Hier sind 11 der besten Sci-Fi-Ergebnisse aller Zeiten mit Vorschlägen einiger Experten.

Krieg der Sterne. Wahrscheinlich John Williams 'bekannteste Partitur, dies war ein Rausschmiss. Keith M. Johnston, Professor für Filmwissenschaft an der University of East Anglia und Autor von Science-Fiction-Film: Eine kritische Einführung, lobt Williams 'Partitur und sagt mir, dass "man nur die Trailer beobachten muss … um die Macht dieser Musik in den letzten 40 Jahren zu verstehen." Er bemerkte auch, dass "die romantische Romantik" der "perfekte Begleiter für George ist." Lucas 'Raum-Western-Visuals. “

Fonte, der Gründer und Regisseur des Programmierens des Austin SciFi Film Festival "Other Worlds", verwendete die Wörter "Regalität" und "Bombast" und bewundert seine Nahtlosigkeit mit dem "epischen Umfang dieser weitläufigen Geschichte".

Kinder von Männern. John Taverers Opernpartitur arbeitet neben einer trostlosen Welt ohne Kinder, und eine Gesellschaft, die sich zerreißt, während sie darauf wartet, zu verschwinden. In einer Mischung aus Hoffnung und Verzweiflung zieht sich das schwindelerregende Falsett durch die Bilder. Bears Fonte weist darauf hin, dass dies technisch möglicherweise nicht einmal möglich ist Sein Eine Partitur, so viel von dem, was als "Partitur" in dem Film betrachtet wird, ist "von Arien und Hymnen abgehoben". Trotzdem ist Tavener's Arbeit fesselnd, launisch und liebevoll.

Der Terminator. John Brad Fiedels Synthesizer fangen eine gewisse Trägheit der Mitte der Achtzigerjahre ein, sagt Johnston. „Aber ich erinnere mich an die perkussive Kraft dieser unnachgiebigen Drum und Bass unter der Melodie im Hauptthema. Vor allem, wenn die Partitur wächst, wenn andere Percussion dazukommt und dann beginnt sie zu dominieren. ”

Es ist eine schwere mechanische Partitur, die gleichzeitig bedrohlich und melancholisch ist. Die Musik ist praktisch zu einem Synonym für Arnold Schwarzenegger geworden.

Zurück in die Zukunft. Alan Silvestri's Partitur zu einem der beliebtesten Filme der 80er Jahre wird weithin übersehen und vergessen. Viele behaupten, Silvestri macht hier einfach John Williams aus; Die erste Reaktion von Dr. Johnston lautete: BTTF ? ”Er weist darauf hin, dass die regelmäßigen, punktierten Stiche weiterhin stark bleiben, obwohl er dies nicht für einen Klassiker halten würde.

Silvestris Partitur ist scharf und abenteuerlich und scheint das Tempo der Geschichte zu drosseln. Der huey Lewis-schwere Soundtrack des Films hat dazu beigetragen, dass diese Bewertung zu einem übersehenen und unterbewerteten Score wurde.

Unheimliche Begegnung der dritten Art. Sowohl Fonte als auch Johnston lobten die Gelassenheit von John Williams in diesem Spielberg-Klassiker, der durch seine Schlichtheit besticht. Fonte nennt diese Partitur: "Das endgültige Beispiel … wo die Partitur tatsächlich zur Handlung des Films wird und es den Außerirdischen erlaubt, durch musikalische Phrasen mit uns in Kontakt zu treten." Dr. Johnston fügt hinzu: "Dies ist möglicherweise die stärkste und mächtigste der fünf -Note Sequenz in der Geschichte."

Aber es ist mehr als nur ein Fünf-Noten-Wunder. "Anderswo", sagte Johnston, "die Partitur ist subtil und leise, zieht Sie vor dem allmählichen Aufbau an und drängt langsam in Richtung des eher traditionellen, romantischen Williams-Stils."

Verbotener Planet. Johnston hat mich darauf aufmerksam gemacht. Die Partitur von Louis und Bebe Barron wird als Übung in „elektrischen Tonalitäten“ beschrieben. Die wichtigsten Titel gehören zu einem Zeitalter im Science-Fiction-Kino, in dem Unsicherheit und Angst, die vor dem bevorstehenden Atomkrieg fehlgeleitet wurden, durch die Angst des ausländischen Invasors personifiziert wurden. Es ist eine distanzierte Partitur, die aber trotzdem bedroht ist, voll von Klicks und Macken und schwebenden Notizen, "als wesentlich", sagte Johnston, "zur Stimmung und zum Gefühl von Verbotener Planet wie jeder der Komponisten auf dieser Liste. “

Stargate. Die '90er Jahre waren ein Jahrzehnt der technologischen Revolution, eine Zeit, in der einige sagen, Spezialeffekte im Filmemachen erreichten einen Höhepunkt. Vielleicht als Ergebnis haben originelle und fesselnde Partituren bombastischen Bildern den Rücken gekehrt. Stargate ist eine Ausnahme zu den weniger einladenden musikalischen Begleitungen des Jahrzehnts. David Arnolds Partitur ist, ähnlich wie Williams 'Arbeit, eine steile Romantik, eine Liebe für das Genre und die Action auf der Leinwand. Es ist ein Teil des Abenteuers, des Teils des Staunens und durch und durch vollkommen passend und brennend.

Interstellar. Die Arbeit von Hans Zimmer war noch nie so gut wie Interstellar. Wenn die Wissenschaft von Christopher Nolans Bild neblig ist, dann ist Zimmer nicht alles. Das Vertrauen in die Orgel, ein uraltes Musikinstrument, gleicht die fortschrittliche Natur der Handlung aus und bietet eine fast ursprüngliche Verbindung zu den möglichen kalten Weltraumsequenzen.

Die Docking-Szene an und für sich, die unten gezeigt wird, ist Zimmer's absolute Beste. Was als eine stachelige, subtile Partitur beginnt, führt bald zum Schwung der Orgel und verstärkt das Drama. Niemand hat Zeit, Nissen über die Wissenschaft auszusuchen, wenn die Musik uns so stark in den Erfolg der Mission investiert.

RoboCop. Wie Bears Fonte feststellt, ist diese Partitur von Basil Poledouris „eine sehr originelle Partitur, die nicht den Verdienst verdient, den sie verdient.“ Die Begleitmusik dieser unsterblichen Sci-Fi-Satire ist handwerklich, hartnäckig und hartnäckig wie ein Truck-Commercial. Fonte behauptet, dass "die 80er-Jahre-Prozedur zusammen mit Streichern, Messing und Xylophonen nur immer dissonanter wird".

Aliens. Der verstorbene James Horner war unermüdlich, er hatte hunderte von Filmen gedreht, doch selten wurde seine Wertung als mehr als ein Diener der Geschichte in Erinnerung gerufen. Seine Arbeit über James Cameron Aliens steht über seiner anderen Arbeit.

Cameron gab Horner nur sechs Tage Zeit, um diese Partitur abzuschließen, was seine unheimliche Geduld unterstützte. Die Partitur schleicht sich auf Sie, schwer von Blechbläsern, bis die Aktion eine Fieberstimmung erreicht. Die Hinzufügung tiefer Trommeln unterstreicht das jenseitige Abenteuer, und der Dröhn und die Bedrohung der Aliens spiegelt Horners Punktestand in seinen schönsten Momenten wider.

Planet der Affen. Ohne Jerry Goldsmiths trippy Arbeit Planet der Affen hätte das Bild die experimentelle Science-Fiction-Welt der späten 60er Jahre nicht prägen können. Wie Fonte anmerkt, ist die bizarre Musik "eine Kombination aus Spaghetti Western und Avantgarde-Jazz-Verrücktheit". Die Verrücktheit ist der Schlüssel, da sich die Geschichte in einem so verwirrenden Dasein für die ausgebeuteten Astronauten entfaltet. In einem von Desorientierung geprägten Film treibt uns die Musik immer weiter voran, bis zu einem Ende, das, wie sich herausstellt, explodiert.