Wie Charlie Clouser von Nine Inch Nails bis zum Chaos im Network TV ging

Während seiner sechsjährigen Laufbahn als Keyboarder der Industrial-Rockgruppe Nine Inch Nails arbeitete Charlie Clouser ständig mit mechanischen Klängen und Melodien. In seinen Kompositionen für TV-Shows Eigensinnige Kiefern Der Musiker und Komponist geht einen anderen Weg.

„Ich verwende weniger High-Tech-Sounds und mehr organische Akustik, die ich mithilfe von Effekten am Computer wegwerfen kann“, erklärt er. "Die Zeit, die ich mit elektronischem Sound verbracht habe - ich fühle mich nicht so frisch und aufregend, wenn ich die Musik schreibe und etwas völlig Neues probiere."

Von 1994 bis 2000 rockte Clouser als NIN-Keyboarder für die Alben Die Abwärtsspirale durch Dinge, die auseinander fallen. Er arbeitete auch als Remixer für die größten Namen der 90er-Jahre: White Zombie, Rammstein und Marilyn Manson. Clouser wurde dunkel und er blieb dunkel - er ist immer noch für die Laune seiner Musik bekannt. Glücklicherweise ist diese Dunkelheit im Zeitalter des ernsthaften Fernsehens marktfähig. Clouser, der vor NIN als Assistent eines Soundtrack-Komponisten arbeitete, nahm seine Arbeit an NBCs auf Las Vegas und das Horror-Franchise Sah. Heute arbeitet Clouser weiter Eigensinnige Kiefern, Fox 'Thriller über eine verschlafene Bergstadt, die ein gefährliches Geheimnis birgt.

Inverse mit Clouser sprach über seine Herangehensweise, was die Fans erwarten können Eigensinnige Kiefern Staffel 2 und was er vermisst, ein Rockstar zu sein.

Gab es etwas, das Sie neu lernen mussten, als Sie von Rock-Bands zu Soundtracks wechselten?

Ich weiß nicht, ob es viel Wiederlernen gibt, anstatt umzudeuten und neu zu priorisieren, wofür Sie Zeit verbringen. In Nine Inch Nails verbringen wir endlos viel Zeit damit, nach Sounds zu suchen, die noch nie zuvor gehört wurden, und Möglichkeiten, wie wir die Dinge auf unerreichter Ebene der Schallmanipulation und Zerstörung erreichen können.

Es ist schön mit dem, was ich mit dem Scoring mache, es kann einfach sein und Sie müssen nicht jeden Stein im Garten auf der Suche nach einer Eidechse drehen, die ein Mann noch nie gesehen hat.

Was inspiriert deine Arbeit? Eigensinnige Kiefern und dein Gesamtsound?

Nach 30 Jahren des Fummelns mit Synthesizern fühle ich mich mehr zu starker Manipulation der Akustik hingezogen. Eigensinnige Kiefern will unheimlich klingen, aber die Show ist nicht High-Tech, sie findet in der Natur mit biologischen Entitäten statt. Ich habe viele Gitarren verwendet, viele gebogene Instrumente, den Bogen, um ein Stück Metall oder Metallinstrumente zu spielen, die ungewöhnlich klingen, aber keine High-Tech-Instrumente sind. Ich charakterisiere Sounds, die ich benutze, als ob sie sich im Freien befinden, wie große Trommeln, oder drinnen und klaustrophobisch, wie die Sounds, die Sie hier finden Sah oder wo sich Dinge in einem Kerker oder kleinen Raum befinden. Ich versuche, die evokative Qualität mit dem Raum in Einklang zu bringen, in dem die Geschichte spielt. So Eigensinnige Kiefern Es ist unstet und unsicher, was aus einem akustischen und organischen Fußabdruck resultiert.

Was beabsichtigen Sie in dieser Saison in Ihrer Einstellung zur Musik anders zu machen?

Definitiv auf dem Fundament ab der ersten Saison aufbauen. In der ersten Staffel begann die Partitur in den ersten Episoden nicht episch oder kühn, sie war unsicher und wackelig, als Matt Dillons Charakter seine Kräfte zurückbekommt und beginnt zu entdecken, was los ist. Diese Enthüllung wurde bereits gemacht, also wird es an diesem Punkt mehr auf die Täuschung und das, was wahrscheinlich anwesend ist, fokussiert, und nicht so sehr auf die falsche Staffel gerichtet wie in der ersten Staffel. Ich kann diesen Trick nicht mehr spielen. Ich muss mich mehr darauf verlassen, der Geschichte der nächsten Generation von Wayward Pines zu folgen, wie sie sich in der verdorbenen Welt, in der sie leben, zurechtfinden.

Arbeitest du lieber mit Synthesizern oder Akustik?

Natürlich ist die Welt der Synthesizer ein breites offenes Klangspektrum. Aber ein Stück Metall oder ein kaputtes Becken aus einem Drum-Kit macht einen interessanten Klang, wenn ich es mit einem Geigenbogen spiele. Das ist etwas Neues, was ich noch nicht gehört habe. Vielleicht haben andere Leute, und das hilft, den kreativen Prozess voranzutreiben, der möglicherweise nicht vorkommt, wenn ich hinter einem Synthesizer sitze. Ich habe schon unzählige Male verwendet und weiß, welche Art von Sounds er wahrscheinlich erzeugen wird.

Was war deine Lieblingsszene zum Komponieren in der ersten Staffel?

Eine große Belohnung für mich war, Spoiler-Alarm, als Matt Dillons Charakter den Tag rettet und sein Ende im Aufzugsschacht findet. Es ist technisch eine epische Zerstörungsszene, in der er von allen Seiten angegriffen wird, aber musikalisch schaltet die Partitur alle Energie ab und wird emotional. Es ist diese ergreifende Szene, in der er das Richtige tut, um seine Familie und Wayward Pines zu retten.

Sprich mit mir über den Bau der Eigensinnige Kiefern Titellied. Es hat jetzt einen einzigartigen Geschmack von anderen TV-Sendungen

Ich habe versucht, die Illusion dieser ruhigen Bergstadt zu machen. Es hat keine Art von Bedrohung oder Schwere oder Dunkelheit. Ich habe versucht, den Eindruck zu erwecken, dass etwas unter der Oberfläche nicht stimmt, aber nicht auf diese epische Handlung hindeuten, die sich über Tausende von Jahren erstreckt und Mutationen beinhaltet. Ich habe viel aus den visuellen Elementen gearbeitet, die in der Titelsequenz zusammengefügt wurden, dem Modell der Stadt, fast einem Diorama oder einem Modellzug. Es gibt diese Fassade einer friedlichen, ländlichen Stadt, die nicht direkt hinter der Oberfläche liegt. Wenn Sie genau hinsehen, werden Sie feststellen, dass alles aus Illusion und Pappmaché besteht. Ich wollte nicht auf epische Gewalt und Zombies in der Tiefe hinweisen. Ich wollte eine beunruhigende Illusion von dieser Stadt schaffen, die ein paar Schrauben gelöst hat.

Wenn Sie einen Schritt zurückgehen, was war Ihre Lieblingserinnerung, die Sie während Ihrer gesamten Karriere hervorheben?

Nine Inch Nails machte eine Tour mit David Bowie in '95. Wir hatten uns separat vorbereitet und wollten uns in New York mit Bowie zu den letzten Proben treffen. Wir kamen alle im SIR-Probenstudio in Manhattan an. Dies war das erste Mal, dass ich David Bowie und seine Band, Mike Garson und Reeves Gabrels, traf, Menschen, von denen ich ein Fan war. David ist sehr entwaffnend locker und herzlich und sehr informell. Wir gehen in den Raum und es war ein kalter Tag in Manhattan, wir sind alle zusammengepackt und tragen Taschen. Wir gehen hinein und David sagte: „Oh, du bist hier! Toll, lass uns unsere Version von 'Hurt' herunterfahren.

Da wir dort stehen, haben wir uns nicht einmal hingesetzt, haben aber immer noch unsere Taschen in der Hand und unsere Schals abgenommen. Sie begannen, diese schmerzhaft herzzerreißende Version von Trent Reznors Song zu spielen. Wir waren alle begeistert, als unsere Helden aus der Kindheit ein Lied spielten, das wir gut kannten, aber in ein neues Licht gerückt und auf ein neues Niveau gehoben wurden. Ich erinnere mich, wie sie die ganze Version durchgingen, und als sie zu Ende gingen, standen wir alle noch da und sahen fest, wie unsere Helden ein Lied spielten, das sehr bekannt und nah und lieb zu unseren Herzen war.