Die 4 Etappen von Tom Hanks 'Heroic Persona für Jedermann

Es scheint, als ob jeder Tom Hanks liebt. Er ist der moderne Jimmy Stewart, ein Mann, der aufgrund seiner Vielseitigkeit, Beständigkeit und allgemeinen Zugänglichkeit zu einer dauerhaften Ikone wird, die immer noch erstklassige Schauspiel-Gigs bekommt. Aber was Hanks mehr als nur einen glücklichen durchschnittlichen Schauspieler ausmacht, ist die Art und Weise, in der er seine normale Persönlichkeit entwickelt hat. Er kam aus den Tiefen von schlocky Network TV-Shows hervor und wurde ein bescheidener Kerl, der in der Auszeichnungssaison kein Fremder ist.

Am Rande seiner grauhaarigen Rolle als heldenhafter Pilot Chesley "Sully" Sullenberger in Regisseur Clint Eastwood Besudeln, werfen wir einen Blick zurück auf die spezifischen komplexen Stadien der Persönlichkeit von Tom Hanks.

Groß

Es ist zu perfekt, dass der erste wirkliche Meilenstein in Hanks 'Karriere dazu führt, dass er ein buchstäbliches Männchen spielt. Vorbei die Absurdität seiner TV-Arbeit an so etwas Busenfreunde, Regisseur Penny Marshall Groß positionierte Hanks als mehr als nur einen Kerl, der es für unschuldiges Lachen aufbrachte. In dieser Fantasy-Komödie von 1988 wuchs er buchstäblich vor unseren Augen zu dem charmanten Jedermann mit der leicht verdaulichen moralischen Komplexität, die seine frühen bis mittleren Laufbahnrollen charakterisieren würde. Die Rolle von Josh Baskin, dem 12-jährigen New Jersey-Tween, dessen Wunsch, von einer mystischen Wahrsagerei-Maschine aufzuwachsen, erfüllt wird, war die aufkeimende Version der Persona, die Hanks perfektionieren würde.

Er ist der Jedermann - in diesem Fall der Jedermann -, der mehr bekommt, als er erwartet hat und in sich suchen muss, um eine subtil heroische Entscheidung zu treffen. Groß Groß Es hätte Saccharine Pap mit jedem anderen in der Rolle sein können, und doch macht Hanks 'A-shucks Humanity es wirklich unvergesslich und witzig. Aber er musste es tun eigentlich * erwachsen werden, um es zum nächsten Wendepunkt seiner Karriere zu schaffen.

Philadelphia

Während Hanks weiter das Image des charmanten Stammes mit einem Hauch von Absurdität in Filmen wie pflegte Die Burbs, Joe gegen den Vulkan und seine vielleicht bekannteste Rolle als der heroische Cowboy Woody in der Spielzeuggeschichte Als die 1990er Jahre begannen, schien er entschlossen zu sein, tiefer zu graben. Er hatte versucht, in solchen Dingen zu reifen Das Feuer der Eitelkeiten, aber das war so ein kolossaler Einbruch an den Kinokassen, dass es Hanks 'performatives Blühen überschattete. In der Doppelsieg von 1993 Philadelphia und 1994er Jahre Forrest Gump Hanks fand Rollen, die diesen Eindruck auf zwei unterschiedliche und gleichermaßen faszinierende Weise nutzten.

Als schwuler Unternehmensanwalt verdrängte er seine lukrative Karriere, weil er bei Jonathan Demme an AIDS leidet Philadelphia, Versuchte Hanks, die erkennbare Wahrnehmung seiner selbst zu nutzen, um das Stigma von Tabus wie Homosexualität und einen positiven HIV-Status aufzuklären und zu entfernen. Die Rolle von Andrew Beckett brachte Hanks seinen ersten Oscar als Bester Schauspieler ein. Während ein Mangel an Dimensionalität in den schwulen Charakteren des Films rückwirkend als beunruhigend empfunden werden konnte, begann Hanks 'Porträt zumindest eine Unterhaltung, die gerade unter den Mainstream-Zuschauern in den 90er Jahren in Amerika nicht stattfand.

Im folgenden Jahr erhielt Hanks einen weiteren Oscar als Titelfigur in Forrest Gump, Regisseur Robert Zemeckis 'Hit über einen Kerl, der zufällig alle wichtigen historischen Ereignisse des Jahrhunderts miterlebt. In einigen Szenen Forrest Gump fühlt sich an wie das Kind aus Groß blieb erwachsen und reifte weniger. Der Film ist sicher beliebt, aber die Rolle scheint problematisch für Hanks 'Reife zu sein. Gumps Passivität ist fragwürdig. er ist tatsächlich ein indirekter und unwichtiger Zuschauer. Forrest Gump ist eigentlich die am meisten destillierte Version des Glaubens, dass Hanks normale Menschen vertritt, die bemerkenswerte Taten vollbringen. Er versucht nicht, die Welt zu verändern, es passiert ihm irgendwie.

Weg zur Perdition

Eines schien Hanks nie zu spielen, zumindest bis zum Regisseur Sam Mendes Weg zur Perdition versuchte, das Image dieses Schauspielers noch einmal zu verbessern, indem er eine Doom- und Trübsalperformance gab, die noch nie zuvor jemand erlebt hatte. Er hatte die gewöhnlichen Retter-Rollen in Filmen wie beibehalten Apollo 13 und Die grüne Meile Aber als Michael Sullivan Sr., ein Chicagoer Hitman, der nach der Ermordung seiner Frau und seines Sohnes Rache sucht, musste er jemand werden, den andere Menschen fürchteten. Ob es ihm gelungen ist, Bad Hanks zu sein, ist umstritten, da seine Fehlbesetzung den Film mit etwas zu viel Sentimentalität für sich selbst aufgewirbelt haben könnte. Aber immerhin wurde die Frage aufgeworfen, wie das Publikum auf den gewöhnlichen Joe reagieren könnte, der nicht zögert, wenn nötig zu töten.

Ob Weg zur Perdition stellte die Frage, bot jedoch keine Lösungen an, die Anfrage wurde vier Jahre zuvor bequem beantwortet.Als Kapitän John Miller in Steven Spielbergs Meisterwerk aus dem 2. Weltkrieg von 1998 Der Soldat James Ryan, Hanks 'Charakter war eine absichtliche Chiffre, ein echter Amerikaner, der mit unzähligen Leuten wie ihm kämpfte. Der Running-Gag im Film ist, dass niemand wirklich weiß, was Miller vor dem Krieg verdient hatte, und wenn sich herausgestellt hat, wird sein früheres Leben zu einer Art persönlichem Crescendo. „Ich bin Lehrerin. Ich unterrichte englische Komposition in dieser kleinen Stadt namens Addley, Pennsylvania “, erzählt er seinem Team nach einem schrecklichen Kampf, bei dem einer von ihnen getötet wurde. "Zuhause, wenn ich den Leuten erzähle, was ich beruflich mache, denken sie, dass diese Zahlen", fährt er fort, "aber hier ist es ein großes Rätsel."

Weil Hanks diese Zeilen sagt, ist es irgendwie zulässiger als wenn ein anderer Schauspieler sie liefern würde. Zum ersten Mal schien Hanks die Komplexität dessen zu verstehen, was sein quietschendes, sauberes Bild bedeutete, fast wie das komplette Gegenteil von Forrest Gump.

Kapitän Philips

Hanks 'Output während der aughts wurde zu einer Art gemischter Tasche. Er versuchte sogar, ein Blockbuster-Held in der Da Vinci-Code Film und seine Fortsetzungen. Im neuen Jahrzehnt begann Hanks jedoch mit einer Trilogie von Geschichten, die auf wahren Begebenheiten beruhten, die seine ältere Staatsmannrolle als moralisch gerechtes Individuum festigten, das seine relativen Probleme für das Gemeinwohl überwinden musste.

Was unterscheidet seine Wendungen in Kapitän Philips, Brücke der Spione und der kommende Film Besudeln ist, dass Hanks sein fiktives Image nicht mehr liefert. Stattdessen verkörpert er buchstäblich die Lebensgeschichten der Menschen, die er früher nur in Filmen dargestellt hatte, die komplexer waren als einfache Biopics. Ob es nun darum geht, ein Containerschiff vor somalischen Piraten zu retten, der Bote in einer angespannten Situation des Kalten Krieges zu sein oder das Leben kommerzieller Fluggäste zu retten, Hanks hat das Gewöhnliche zu einem außergewöhnlichen Erlebnis erhoben.