Analyse der Beatdown-Szene "Shaun of the Dead" auf "Don't Stop Me Now"

$config[ads_kvadrat] not found

Shaun of the Dead: Don't Stop Me Now

Shaun of the Dead: Don't Stop Me Now
Anonim

Musik spielt bei fast allem, was wir sehen, eine Schlüsselrolle. Unabhängig davon, ob es sich um sorgfältig kuratierte Pop-Tracks, Throwback-Jam oder Original-Partituren handelt, Musik hat die Fähigkeit, narrative Interpretationen zu gestalten und die Art und Weise zu beeinflussen, auf die ein Publikum eine Szene erlebt.

Wenn wir über den Filmton sprechen, kann es hilfreich sein, den Ton, den wir im Laufe der Erzählung hören, in zwei verschiedene Kategorien aufzuteilen: den und nicht dengetischen Ton.

Dergetische Sound ist alles, was in der Welt des Films passiert: Dialoge, Schritte, Autohupen oder Schlagen von Türen. Nicht-diegetische Klänge sind Geräusche, die in der Welt des Films nicht vorhanden sind und von den Charakteren nicht gehört werden - Erzählung und Soundeffekte ohne In-World-Quelle.

Wenn wir diese Idee auf Musik ausdehnen, kommt diegetische Musik (oder „Quellmusik“) von einer Bildschirmquelle in der Welt des Films: Charaktere, die Radio hören, Instrumente spielen oder ein Konzert besuchen. Nicht-Diegetik-Musik existiert in den Ohren des Publikums, nicht aber in den Charakteren - man denke an filmische Partituren oder Songs, die über Montagen gespielt werden. Es gibt Dutzende ikonischer Beispiele für die Verwendung von Quellmusik in der gesamten Filmgeschichte, aber die herausragenden Elemente sind in ihren Szenen transformativ, prägen Erzählungen rund um ihre Musik und beeinflussen die Welt innerhalb und außerhalb des Films.

Werfen wir einen Blick auf ein beständiges Beispiel für diegetische Musik und einen langjährigen Fan-Fan: The Shaun of the Dead Szene, in der Simon Pegg und seine rag-tag-Bande von Überlebenskünstlern einen Zombie nach Queen´s "Don'tt Me Now" schlagen.

Um klar zu sein, diese Szene aus Shaun of the Dead ist ein extremes Beispiel für Quellmusik. Die Liedauswahl existiert nicht nur in der Welt des Films, sondern dient auch als rhythmisches Rückgrat der Szene.

Shauns Kampf mit dem Zombie wird im Wesentlichen choreographiert und viele der großen Comedy-Hits beziehen sich entweder auf die Musik ("Kill the Queen!") Oder neben den großen Beats.

Es ist wichtig anzumerken, dass diese Verwendung des Quellensounds nicht nur darauf hinausläuft, dass ein weithin anerkannter Song in die Jukebox aufgenommen wird und ein wiederbelebter fleischfressender Leichnam zeitlich gut getroffen wird. Shaun of the Dead Die Verwendung von Quellmusik ist hier ein zentrales Element in Edgar Wrights häufig bekannter visueller Komödie.

Nehmen Sie zum Beispiel die Pool-Queues: Wenn Shaun sie wirft, weckt der (übertriebene) Soundeffekt etwas rhythmisches Interesse. Wenn sie dann gemeinsam ihre Signale erhöhen, wird die Geschwindigkeit erhöht. Das charakteristische "thwap" und "smack" der Cues nehmen schließlich den Rhythmus des Schlagzeugs an.

Es gibt auch David und die Schalter. In einer kurzen, aber effektiven Sequenz schaltet er die Schalter der Sicherungsbox zeitlich mit dem Song um und drückt die Melodie in der Szene noch weiter. Gleich danach zerstören die Zombies das Glas und führen uns in einen neuen Vers.

Danach haben wir Liz den Feuerlöscher mit einigen zeitlich schönen Schlägen auf Freddie Mercurys "oh oh oh oh oh" heben lassen, gefolgt von der brillanten Detonation des Feuerlöschers auf "explodieren".

Und als Shaun einen Pfeil am Kopf fängt, setzt er natürlich ein ganz besonderes Mercury-Heulen mit einem seiner eigenen.

Ohne „Stoppt mich jetzt“ ist diese Szene grundlegend verändert. Selbst mit einem anderen Queen-Song - oder etwas mit einem ähnlichen Tempo und einer klanglichen Signatur - ist die Szene nicht die gleiche. Darum geht es bei herausragender Verwendung von Quellmusik: Treffen Sie vorsätzliche Entscheidungen beim Erzählen mit Musik, einem Gerät, das manchmal übersehen wird.

Quellmusik wird mit unterschiedlichem Wirkungsgrad verwendet, aber diese spezielle Implementierung ist in der Szene von entscheidender Bedeutung und transformierend. Es ist nicht irgendein Song, der in die Jukebox aufgenommen wird, sondern einer, der im Kontext komödiant ist und seine eigenen erzählerischen Hinweise gibt. Darüber hinaus verwendet die Szene nicht nur den Song, sondern um es.

Dies ist kein Fall der Verwendung von Quellmusik als Krücke, um Leichtigkeit oder Traurigkeit oder Offenbarung in den Händen eines Songs einzuführen - das ist das faule Geschichtenerzählen. Stattdessen nutzt diese Szene die Songauswahl voll aus und macht sie für die Action unverzichtbar.

Wir sind in einer Kneipe gefangen, die versucht, leise zu sein, um nicht die Aufmerksamkeit des Zombie-Hortes auf sich zu ziehen, und diese verdammte Jukebox beginnt gnadenlos einen hymnischen Queen-Song zu sprengen. Es ist sicherlich eine clevere Komödie, und der Witz steigt, wenn die Quellmusik die Komödie mit der Kampfsequenz in den physischen Bereich bringt.

Es gibt so viele aufeinander abgestimmte Elemente, die in dieser Reihenfolge so präzise aufeinander abgestimmt sind, dass Sie wahrscheinlich jedes Mal, wenn Sie das erste Mal sehen, etwas Neues bemerken. Das ist es, was es so ikonisch gemacht hat und eines der ersten Beispiele für Quellmusik in Film. Quellmusik ist ein mächtiges Werkzeug, und diese Szene aus Shaun of the Dead ist eine Meisterklasse.

$config[ads_kvadrat] not found