Warum haben Coen Brothers-Filme niemals tatsächliche Enden?

Der Artikel enthält Spoiler.

Es besteht kein Zweifel, dass die Coen-Brüder zu den besten amerikanischen Filmemachern zählen, die heute arbeiten. Während sie vielleicht nicht so viel Geld einbringen, wie andere gefeierte Autoren wie beispielsweise Christopher Nolan, die Tandem-Filmemacht von Joel und Ethan Coen, haben den beneidenswerten Meilenstein erreicht, in der Lage zu sein, was immer sie wollen, zu tun. Will ihren nächsten Film, eine Multi-Genre-Sendung des Hollywoods der 1950er Jahre Sei gegrüßt, Caesar!, brutto 100 Millionen Dollar? Wahrscheinlich nicht. Meistens fordern sie Ihren Intellekt mit einem eigenen, ausgefallenen Humor heraus. Aber es gibt noch ein weiteres Detail, das die Coens von den anderen unterscheidet. Die meisten ihrer Filme enden nie.

Wir sprechen hier nicht von Laufzeit. einer ihrer beliebtesten Filme, Kein Land für alte Männer ist eigentlich ihre längste. Ihre Enden hängen eher wie eine zerbrochene Bildschirmtür auf. Sie lösen den Hauptkonflikt nicht explizit und bleiben absichtlich unklar. Der Mann und das Mädchen küssen sich fast nie und der Held reitet fast nie in den Sonnenuntergang. Selbst wenn die Coens eine echte Schlußfolgerung bieten, neigen sie dazu, diese Tropen zu verschleiern.

Du liebst die Coens; Ich liebe die Coens. Jeder liebt die Coens. Aber Sie können sich verzeihen, wenn Sie dieses Tic verpasst haben. Zur Auffrischung hier ein paar der „Enden“ ihrer neuesten Filme:

In Llewyn Davis

• Nachdem der Folksänger der vergangenen Nacht in einem New Yorker Club gejagt worden war, verlässt der Folksänger Möchtegern Llewyn Davis (Oscar Isaac) den jungen Bob Dylan, der auf der Bühne auftritt, bevor er von dem Mann der Frau in einer Gasse zusammengeschlagen wird begann den Film. Der blutige Llewyn bittet den großen dunklen Mann (und das Publikum?) Auf Wiedersehen ”Wie der Mann in einem Taxi davonfährt. Ihre durchschnittliche Flintenwunde bietet mehr Verschluss.

Ein ernster Mann

• Eine Reihe von unglücklichen Ereignissen trifft einen möglicherweise verfluchten jüdischen Professor in Minnesota der späten 1960er-Jahre, genannt Larry Gopnik (Michael Stuhlbarg) und seine endlos zänkische Familie. Als er schließlich akzeptiert, dass er nicht in der Lage ist, seinen Universitätsjob zu übernehmen, erhält Larry einen möglicherweise lebensgefährlichen Anruf von seinem Arzt wegen der neuesten Röntgenergebnisse. Im selben Moment erlebt Larrys Sohn Danny einen riesigen Tornado vor seiner Schule. Es ist eine eindringliche letzte Ellipse eines Schusses.

Kein Land für alte Männer

• Nachdem der texanische Sheriff Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) eine Serie brutaler Morde mit einem gestohlenen Geldfall und einem anarchisch bösen Hitman namens Anton Chigurh (Javier Bardem) miterlebt hatte, teilt er mit seiner Frau ein paar kryptische Träume. Im ersten erinnert er sich daran, Geld verloren zu haben, das ihm sein Vater gibt. In der zweiten reiten er und sein Vater Pferde durch einen Gebirgspass - bevor er sich vorstellt, dass sein Vater in der nahenden Dunkelheit ein Feuer in Gang setzt.

Diese drei sind keine isolierten Vorfälle. Springe bis zum Ende von Nach dem Lesen verbrennen, True Grit, Der große Lebowski, Oh Bruder, wo bist du?, Fargo, Miller’s Crossing, und Barton Fink. Weiche Enden gibt es zuhauf und doch mit Ausnahme von Nach dem Lesen verbrennen, sie sind alle hoch angesehen. inakzeptable Grausamkeit Zumindest endete es mit dem glücklich immer nachkommenden Klischee, und vielleicht nicht zufällig war es eines ihrer seltenen Mittelmäßigkeiten.

Die Realität ist, dass die offenen Enden vollständig auf die Themen abgestimmt sind, die die Coens zu legen versuchen. Ihre Eingeweihte des Unbeantwortbaren trennt Joel und Ethan von kleineren Filmemachern. Es dauert Messingliebhaber, um das Publikum ohne Klapsantworten zu verlassen; Viele Autoren oder Regisseure versuchen zu emulieren und zu vernichten. Der Unterschied ist, dass Joel und Ethan Coen niemals Zweideutigkeit mit Tiefgründigkeit verbinden.

Die einfachste Schlussfolgerung in Bezug auf die Nicht-Schlussfolgerungen kann als Cop-Out betrachtet werden, aber diese Anti-Endungen erkennen einfach an, dass das Leben weitergeht. Die Vorstellung, dass ein Charakter oder Charaktere am Ende der Situation, in der sie sich gerade befinden, unwiderruflich verändert wird, ist das absurdste, was in der gesamten Filmographie der Coen-Brüder passieren könnte. Fargo Marge Gunderson (Joel Coens Frau, Frances McDormand) half, die Bösen zu fangen - oder was davon noch übrig ist - und trotz der Schließung, die sie am Rande der Geburt hat, kämpft sie immer noch mit der Bedeutung ihrer schrecklichen Verbrechen. Oh Bruder, wo bist du? Odysseus-artiger Ulysses-ähnlicher Everett McGill (gespielt von George Clooney, Coen-Hauptstütze) geriet in Abenteuer. Und doch fährt sein Iliad fort.

Wir müssen ein solches Schicksal betrachten - überleben, in Bewegung bleiben - das Äquivalent eines Happy Endes für jeden Coens-Protagonisten. Das Leben geht einfach so weiter. Sogar ein Mann von beständigem Leid ist bestrebt, auszuhalten.