Mike Bosner ist zu jung, um ein Broadway-Produzent zu sein, aber er ist sowieso ein Hit

Karrieren gehen selten nach Plan. In Job Hacks rütteln wir Experten für die Erkenntnisse, die sie auf ihrem Weg an die Spitze ihres Feldes aufgebaut haben.

Name: Mike Bosner

Ursprüngliche Heimatstadt: St. Louis, Missouri

Job: Bosner ist ein bekannter Broadway-Produzent Schön: das Carole King Musical, die einen Tony für die beste Leistung einer Schauspielerin in einer Hauptrolle in einem Musical gewann und für das beste Musical eine Nominierung erhielt.

Wie bist du zur Theaterproduktion gekommen?

Als ich aufwuchs, war ich ein sehr musikalisches Kind und begeisterte Theater. Aber ich hatte vor, nichts mit Theater zu tun. Ich bin an die Universität von Miami gegangen, weil sie ein großartiges internationales Finanzierungsprogramm hat. Ich hatte das Bestreben, Unternehmen auf der ganzen Welt zu gründen - was ich komischerweise mache.

Ungefähr einen Monat vor meinem Abitur erzählte mir mein Theaterdirektor von einem Praktikum an der Saint Louis University, wo das Produktionsbüro eröffnet wurde. Ich erinnere mich sehr genau an den Moment, der mein Leben veränderte. Es waren zwei Wochen in dem Praktikum, für das ich bei einem Produktionstreffen war Treffen Sie mich in St. Louis. Der ausführende Produzent Paul Blake erzählte uns, warum es nach diesem Zeitplan sein musste und nicht nach diesem Zeitplan; dieses Versatzstück und nicht das eine. Es öffnete meine Gedanken für eine Geschäftswelt des Theaters, von der ich nie wusste, dass es sie gab. Also nahm Paul mich unter seine Fittiche. Als ich im Herbst in die Schule kam, war ich so begeistert von dieser Theateraufgabe, dass ich ein Programm für Theater und Geschäfte aufbaute und mein Praktikum an der Universität für die nächsten zwei Jahre behielt.

Am Ende hatte Paul alles geplant, was in New York für dieses Theater in St. Louis rund um meine Frühlingsferien und Winterferien erledigt werden musste, damit ich hineinfliegen konnte. Nach meinem dritten Sommer sagte Paul, sein vollzeitlicher Associate Producer sei Verlassen - hatte ich Interesse, das zu übernehmen? Ich sagte: "Ja, aber ich bin erst seit drei Jahren in der Schule, wie kann das sein?" Er sagte: "Wenn Sie es herausfinden können, gehört Ihnen der Job."

Ich habe früh mein Studium abgeschlossen und bin nach New York gezogen. Wir waren noch fünf Jahre als Associate Producer dabei. Ich hatte großes Glück, einen Mentor gefunden zu haben, der mich durch dieses verrückte Geschäft führen wollte. Aber als es an der Zeit war, die Carole King Show zu machen, sagte er: "Ich brauche einen Partner" und gab mir diese Gelegenheit.

Denkst du, einen Mentor zu finden, ist der Schlüssel zum Einstieg in die Theaterwelt?

Jeder braucht einen Mentor, und ich denke nicht, dass dies spezifisch für das Theater ist. Gerade die New Yorker Theaterwelt ist auf allen Seiten so halsbrecherisch. Es gibt so viele Leute, die es wollen, und es gibt keine Möglichkeit, dies zu tun.

Würdest du sagen, dass dies deine bisher lohnendste Theatererfahrung war?

Bestimmt. Wir haben es beim ersten Mal hier aus dem Park geschafft. Das Komische an Paul und meiner Partnerschaft ist, ich bin gerade 30 Jahre alt und er ist 70 Jahre alt. Es war eine magische Erfahrung. Ich gründe jetzt ausländische Firmen der Show. Wir haben eine am Broadway und eine nationale Tour, die durch die Vereinigten Staaten reist. Wir haben gerade ein Unternehmen in London und sind dabei, Angebote für etwa 10 andere Städte zu finden.

Ist 30 ungewöhnlich jung, um ein Broadway-Produzent zu sein?

Ich bin auf der jüngeren Seite der Menschen, die produzieren - aber das produzierende Feld hat sich dramatisch verändert, da die Kosten für Shows größer werden.

Was reizt dich am meisten an der Richtung, in die der Broadway geht?

Die Vielfalt in Hamilton ist wirklich etwas Besonderes. Es ist wichtig, dass wir nicht nur Schauspieler zeigen, sondern Schöpfer aus allen Bereichen des Lebens. Das Theater sollte repräsentativ für eine Generation und die darin lebenden Menschen sein. So ist es mit Shakespeare passiert. Er schrieb Theaterstücke über die Menschen, und das ist eine wirklich aufregende Sache.

Sie haben erwähnt, wie die Ticketpreise steigen, aber Theater sollte für alle sein. Wie versöhnst du diese Dinge?

Das ist schwer. Jede Show unterscheidet sich nicht nur inhaltlich, sondern auch geschäftlich. Es hängt viel davon ab, wo Ihre Show spielt und was für ein Theater das ist. Als wir uns anziehen wollten Wunderschönen Wir haben uns alle Arten und Größen von Theatern angesehen. Wir sind in einem kleineren Haus gelandet. Das war eine strategische Entscheidung, und deshalb spielten wir im Angebots- und Nachfragespiel, als wir im ersten Jahr wirklich heiß waren. Viele Shows beinhalten, dass selbst wenn sie am heißesten sind - sie sorgen dafür, dass die Leute einen Preis erhalten, und es gibt Lottoscheine im Wert von $ 10 und Studentenstillt-Tickets. Es gibt also viele Möglichkeiten, sie zugänglich zu machen. Es braucht nur eine gewissenhafte Person an der Spitze, um sicherzustellen, dass sie immer Tickets zu erschwinglichen Preisen zur Verfügung stellt.

Was ist der schwierigste Teil Ihrer Arbeit?

Dieses Geschäft wurde von bestimmten Werbeprinzipien durchdrungen. Wir machen traditionelle Werbung in Die New York Times und in Print- und Werbetafeln, aber in den letzten Jahren hat sich die Art und Weise, wie Sie das Internet nutzen können, stark verändert.

Und wie sieht es täglich aus?

Ich habe das Gefühl, dass die Leute über Theaterproduktionen nicht wissen, dass sie sehr unternehmerisch sind. Am Ende des Tages führen wir wirklich ein Geschäft. Besonders eine Show unserer Natur, die sich im dritten Jahr des Broadway und im zweiten Jahr in London befindet und eine nationale Tournee ist. Sie führen ein Unternehmen - wir haben weltweit etwa 500 Mitarbeiter. Ein großer Teil davon bleibt einfach auf dem neuesten Stand, um sicherzustellen, dass die Strategien korrekt umgesetzt werden, und gleichzeitig die Show zu schützen.

Was meinen Sie mit "Schutz der Show"?

Die künstlerische Vision schützen. Wir haben entwickelt Wunderschönen Vor gut fünf Jahren erschien es vor einem Publikum, das Geld dafür bezahlt hatte. Es ist also unsere Aufgabe und die Aufgabe unserer künstlerischen Mitarbeiter, die künstlerische Integrität des Gesehenen aufrechtzuerhalten. Jessie Mueller hat den Tony-Preis für das Mädchen in unserer Show gewonnen, und es ist unsere Aufgabe, dafür zu sorgen, dass jeden Abend eine Tony-preisgekrönte Vorstellung zu sehen ist, obwohl Jessie die Show längst verlassen hat. Ich bin sehr stolz darauf, dass alle Mädchen, die die Show jetzt auf der ganzen Welt gespielt haben, eine ganz besondere, einzigartige Performance zeigen.

Wenn eine Show gefällt Hamilton kommt - eine Show, die das kulturelle Gespräch dominiert - ist das eine gute Sache für andere Stücke oder ist es frustrierend?

Es gibt nichts Besseres für den gesamten Broadway, wenn eine Show wie Hamilton kommt rein und ist völlig revolutionär und wirft einen solchen Scheinwerferlicht auf den Broadway. Hamilton ist ein großer Triumph sowohl in Bezug auf die Musik als auch auf die Artistik. Es bringt mehr Aufmerksamkeit auf die anderen Shows und ist letztendlich eine gute Sache für alle.

Worauf freuen Sie sich in nächster Zukunft am meisten?

Wir sind gerade mitten in unserer Tony-Saison. Wir warten, bis alle Shows offen sind, um sie zu sehen, weil wir es nur für fair halten, jedem die Chance zu geben, seine Arbeit zu erledigen Aber unsere nächste Show wird eine musikalische Version des Films sein römische Ferien, worüber wir uns sehr freuen. Das wird in einem Jahr in San Francisco Premiere haben und hoffentlich im Herbst 2017 an den Broadway kommen.

Hast du ein Traumstück, an dem du arbeiten möchtest?

Im Moment nein. Ich bin in einer sehr glücklichen Position, dass ich eine erfolgreiche Show führen muss, auf die ich wirklich stolz bin. Ich bin offen für alle Vorstellungen von Formen und Größen, für verschiedene Dramatiker und Komponisten. Ich habe also nichts im Blick. Ich schaue überall hin und versuche, Talente zu finden, mit denen ich zusammenarbeiten möchte, und diese Menschen mit Leuten zu paaren, die in ihrem Talent gleichgesinnt sind.