'Suspiria': Warum es Ballett fallen ließ und zu einem Film aus dem Kalten Krieg wurde

In Dario Argentos ursprünglichem Horrorklassiker von 1977 Suspiria Eine US-amerikanische Ballerina namens Susie Bannion (gespielt von Jessica Harper) reist ins Ausland nach Berlin, um herauszufinden, dass ihre Elite-Tanzschule mit echten Hexen besetzt ist. Das Remake, das am 2. November von Luca Guadagnino in die Kinos gebracht wurde, erzählt bis auf zwei Dinge fast dieselbe Geschichte.

Erstens studiert Susie jetzt modernen Tanz, kein Ballett. Und zwei, Guadagnino und der Drehbuchautor David Kajganich, haben bewusst einen Epochenfilm geschaffen, der 1977 eindeutig festgelegt ist. In Argentos Film geht es nicht um die gespaltene deutsche Spaltung zwischen dem sozialistischen und dem von der Sowjetunion kontrollierten Berlin - wo er stattfindet. Die kühlen Winde des Kalten Krieges weht überall in Guadagninos Film.

Wie Kajganich und Guadagnino erzählen Inverse, die zwei wollten ihren Film von Argento unterscheiden, indem sie den politischen Streit von Berlin 1977 betonten, um die erschütternde Reise ihrer Susie Bannion (die jetzt von Dakota Johnson gespielt wird) zu unterstreichen, während sie durch ihre fremde übernatürliche Umgebung navigiert.

"Luca und ich beschlossen, uns vorzustellen, dass das Original ein Fiebertraum aus dem Jahr 1977 war, aber nicht um 1977", sagt Kajganich. „Was wir als Remake anbieten könnten, besteht darin, die Klammern der ursprünglichen Geschichte zu erweitern, die um diese Zeit und diesen Ort herumwirbelnde Geschichte einzubeziehen und Verbindungen zur Geschichte innerhalb der Tanzkompanie herzustellen. Wenn wir erst einmal darüber gesprochen haben, was diese Geschichte uns dramatisch bieten kann, könnte dies dazu führen, dass Charaktere mehr Ethik-Gobelin dazugehören. Es war viel weniger entmutigend, als sich das Original neu vorzustellen. “

„Die Zeit hat uns angezogen“, erklärt Guadagnino. „1977 bedeutete mir sehr viel, wahrscheinlich wegen Dario Argentos Suspiria. Das war ein wichtiges Jahr für das Kino. Aber es war ein Jahr, in dem sich viele Dinge ereigneten, insbesondere der große Aufruhrstoß, der Europa befallen hat. Und vor allem die feministischen Unruhen, die zu dieser Zeit einen anderen Zugang zur Weiblichkeit forderten. Wir dachten, dass die Spiegelung von allem, was in dem Coven geschieht, eine gute Möglichkeit wäre, diesen Film zu drehen. “

Kajganich fügt hinzu, dass die angespannte Atmosphäre des Kalten Krieges in Berlin eine solide, wenn auch unvollkommene Parallele ist, um die Innenpolitik des Hexenkonflikts der Akademie zu betonen, der sich auch im Umbruch befindet, als Susie Bannion an ihre Tür klopft.

"Suses Geschichte handelt von Neuerfindung, dem Ablösen von Schichten, bis Sie den Kern des Charakters dieser Figur erkennen", sagt Kajganich. „Was zu dieser Zeit in Deutschland geschah, war ein Moment, in dem sich die Jugend im Aufstand befand. Der Coven kann die Schrift an der Wand sehen. Es gab diese Gelegenheit, ihren Einfluss auf die Ritze der Feindseligkeiten zwischen den Generationen auszuüben. Sie wissen nicht, dass die gleiche Revolte im Unternehmen stattfindet."

Natürlich ist es keine perfekte 1: 1-Parallele. "Es ist eine komplizierte Antwort", sagt der Drehbuchautor. „Es war damals sehr schwierig. Bestimmte Personengruppen rebellieren und die Idee, ihre eigene Schuld während des Krieges zu untersuchen. Es war der Grund, warum die Leute so laut und so heftig forderten, dass das Land genau das tut. Was ihre Beweggründe manchmal waren, war für manche Menschen unklar oder gefährlich. Es war eine gewalttätige Zeit. “

Ein weiterer wichtiger, wenn auch weniger schwerwiegender Unterschied zwischen Argentos und Guadagninos Film war die Abkehr vom Ballett zum modernen Tanz, zwei verschiedenen Formen, die den Körper auf unterschiedliche Weise erkunden. Kajganich sagt, dass die Veränderung aus mehreren Gründen kam, von denen nicht zuletzt das "faschistische" Ballett die Ursache sein kann.

"In neun von zehn Filmen über Ballett geht es darum, wie faschistisches Ballett ist", sagt der Drehbuchautor. "Es führt den Körper durch seine eigene Horrorshow."

Während Suspiria ist in der Tat ein Horrorfilm, den die Filmemacher an den Tanz als etwas inhärent Weibliches gewandt haben, mit dem der Coven Zauber verbergen. Die Tänze in Suspiria wurde vom Choreographen Damien Jalet choreographiert, der Teile seines 2013 erschienenen Stücks "Volk" in das bezaubernde Finale der Filme adaptierte.

„Das klassische Ballett wurde von Männern choreographiert. Es nimmt den weiblichen Körper und stellt ihn in eine Aufgabe, die schwierig und unnatürlich ist, und zwar auf eine Art und Weise, die objektiv zu sein scheint “, sagt Kajganich. „Viele Choreographen, die ich studierte, Sasha Waltz, Mary Wigman und Pina Bausch, versuchten, den Körper zu nutzen, um die Freude und Spannung eines Körpers im Raum zu präsentieren. Der moderne Tanz soll mit dem Publikum ins Gespräch kommen. Wir wollten uns nicht vorstellen, dass Madame Blanc die Zauberarbeit in der Choreografie auf faschistische Weise versteckt. Sie wollte echte Kunst in ihrer Arbeit haben und Frauen nicht rigorosen Haltungen unterwerfen. “

Während das Ballett irgendwann im 15. Jahrhundert in Frankreich formalisiert wurde, war der moderne Tanz eine deutsche Kunst des 20. Jahrhunderts. Seine Anwesenheit im Neustart drückt wirklich die Zeit und den Ort ein Suspiria findet auf eine Weise statt, die im Original von Argento fehlt. Im Rückblick hoffen die Filmemacher auf Klarheit, wie sich die Charaktere darin befinden Suspiria reagieren Sie auf den Konflikt außerhalb ihrer Mauern.

„Wir können versuchen, die Motive aller in diesem Kontinuum zu verstehen, so politisch aktiv zu sein, dass es zu Aufständen kommt, auf der anderen Seite, die unpolitisch war, nicht in das hineingezogen zu werden, was die Leute für ein sehr destruktives Gespräch hielten, obwohl es ein zerstörerisches Gespräch war sehr notwendiges Gespräch."

Letztendlich ist Guadagnino Suspiria versucht einfach, eine eigene Version der Geschichte zu erzählen, unabhängig davon, wie Dario Argento es vor über 40 Jahren erzählt hat.

"Ehrlich gesagt glaube ich nicht, dass wir versucht haben, etwas anderes zu machen", sagt Guadagnino. „Darios Film bedeutete uns so sehr, dass wir uns ermutigt fühlten, unseren eigenen Film aus Leidenschaft für diesen Film zu drehen. Dario Argentos Film hat uns eingeladen, der zu sein, der wir wollten."

Suspiria ist jetzt in den Kinos.