"Ein ruhiger Ort" Sound Designer in einem Trend, der die diesjährigen Oscars definiert

Wenn wir an ein mit dem Oscar ausgezeichnetes Sounddesign denken, ist das bombastische Dunkerque punktet nach Hanz Zimmer oder dem eindringlichen Jahr 2016 Ankunft Soundtrack (Jóhann Jóhannsson) kommt mir in den Sinn, aber die Oscar-Verleihung von 2019 könnte uns überraschen, indem sie einen fesselnden neuen Trend im Filmklang belohnt: die Abwesenheit von Sound selbst.

Dieser Trend ist führend Ein ruhiger Ort Ein Film, der so leise ist, dass Sie während der Vorführungen jedes Stück Popcorn hören konnten, das im Theater verzehrt wurde. In einem Interview erklären die Filmdesigner Erik Aadahl und Ethan Van der Ryn, warum diese Entscheidung Teil einer umfassenderen Veränderung des Filmklimas ist.

"Die Menschen sind bereit für ein anderes Erlebnis", erzählt Aadahl Inverse. "Ich denke, wir haben mitgeholfen, einen neuen Soundtrend zu inspirieren."

Van der Ryn und Aadahl waren Mitbegründer von E² Sound, bekannt für große Spektakel wie die Transformer-Filme. Weltkrieg Z, und Der Meg. Mit John Krasinskis veränderten sie sich jedoch anders Ein ruhiger Ort, der erschreckend ruhige außerirdische Invasionsschrecken, der Anfang 2018 für Aufruhr sorgte.

Ein ruhiger Ort stellt eine Sci-Fi-Alien-Apokalypse dar, bei der blinde Monster mit Überhörenden jagen und den größten Teil der Menschheit töten. Lange Abschnitte des Films sind völlig still, und die Familie im Mittelpunkt der Geschichte überlebt nur so lange, wie sie es tun, weil sie die Gebärdensprache bereits vor Beginn der Apokalypse beherrschten.

Ein ruhiger Ort wurde für die Tonbearbeitung bei den 91. Oscar-Verleihungen nominiert, aber es ist nicht der einzige Film, der in Stille handelt. Alfonso Cuarón ist auch in der Kategorie nominiert Roma Anfang der 70er Jahre folgt ein ruhiges Dienstmädchen in Mexiko-Stadt, und es wird durch lange Stilleperioden unterbrochen. Ähnlich,

Ähnlich, Erster Mann (auch in der Kategorie nominiert) erzählt die Geschichte von Neil Armstrong als erster Person, die auf dem Mond gelandet ist. Das Vakuum des Weltraums bietet somit die Möglichkeit, die Stille der Raumfahrt ehrlich darzustellen.

Es scheint, dass Stille ironischerweise dazu beigetragen hat, die Soundbearbeitung im Jahr 2018 zu definieren.

"Wir lieben es! Es ist ein großartiger Trend “, sagt Van der Ryn. "Es fühlt sich an, als wäre es überfällig."

In einem Gespräch zwischen Inverse und Van der Ryn und Aadahl Anfang des Monats erklärte das Sound-Design-Duo TK TK und TK.

Eine überraschend große Anzahl von Nominierten im Sounddesign nutzt in diesem Jahr viel Stille. Warum denkst du war es so beliebt?

Erik Aadahl: Stille ist eine wunderbare Möglichkeit, das Ohr zurückzusetzen, und es gibt den Klängen, die Sie später spielen, mehr Bedeutung.

Mit der Metapher des Malens: es ist wie ein negativer Raum. Ein Gemälde, das einfach nur weiß ist, ist irgendwie sinnlos. Wenn Sie jedoch Kontrast und Dunkelheit mit einem Lichtstrahl haben - ähnlich wie Rembrandt malt -, ist es der negative Raum, der dem Positiven einen Sinn verleiht.

Das Äquivalent dieses Effekts im Klang ist Stille. Es ist eine wunderbare, wenig genutzte Taktik, aber wenn sie gut genutzt wird, achten die Leute darauf.

Ethan Van der Ryn: Es gibt auch einen psychoakustischen Effekt, der dort auftritt, wo wir die Stille verwenden. Es neigt tatsächlich dazu, Leute hereinzuziehen und sie zu bringen in das Bild in gewisser Weise. Dann kann eine Menge Sound Sie plötzlich zurückschieben. Es ist das Gegenteil davon, wie der negative Raum Sie hineinzieht. Es gibt diesen Push-Pull-Effekt von negativen Klängen gegenüber lauteren Klängen.

Was ist das Größte, was Sie aus Ihrer Arbeit gelernt haben? Ein ruhiger Ort ?

Erik Aadahl: Mein größter Einstieg ist eine neue Wertschätzung für die Kraft des Klangs. Menschen haben die Fähigkeit entwickelt, lange zu hören, wir haben die Fähigkeit entwickelt zu sehen. Deshalb ist der Klang tief in unserem Bewusstsein und Unterbewusstsein verankert. Klänge interagieren wirklich mit dem Reptilienbereich unseres Gehirns, wo wir starke Emotionen spüren. Ob dies Liebe, Angst oder was auch immer ist, wir spüren es sehr stark.

Ich habe diese neue Wertschätzung für die Kraft, die die Emotionen manipulieren muss, besonders in einer Geschichte wie dieser Ein ruhiger Ort. Als Sounddesigner werden wir gewissermaßen zu unsichtbaren Puppenspielern beim Erzählen der Geschichte. Das war wirklich belebend.

Wie haben Sie auf den Erfolg reagiert? Ein ruhiger Ort an der Abendkasse gesehen?

Ethan Van der Ryn: Ich denke, wir waren wirklich positiv überrascht von der Reaktion und wie viel Aufmerksamkeit sie dem Sounddesign widmeten. Erik und ich haben an vielen Filmen mitgearbeitet und es ist selten, dass dem Sounddesign so viel Aufmerksamkeit gewidmet wird.

Bei der Arbeit an dem Film sind wir einige Risiken eingegangen, von denen wir hofften, dass sie sich auszahlen würden. Wir dachten, es würde fesselnd und frisch sein. Es hat wirklich für uns funktioniert, aber wir hatten nicht die Gelegenheit, es vor der Premiere vor Publikum zu präsentieren. Wir waren so glücklich, dass das Publikum so positiv darauf reagierte.

Erik Aadahl: Es war spannend zu hören, wie die Leute nach dem Verlassen des Theaters sagen, dass sie die Welt auf eine neue Art und Weise gehört haben. Sie waren sich des Sounds und der Lautstärke neu bewusst. Ihre Ohren hatten sich nach der Erfahrung des Films geöffnet. Das war das größte Kompliment: Die Menschen erlebten die Klangrealität auf eine neue Art und Weise.

Wie haben die Oscars Erfahrung gemacht? Ein ruhiger Ort anders als andere Filme?

Ethan Van der Ryn: Ich habe das Gefühl, dass der Sound dieses Films mehr Interesse hat als viele andere Filme, an denen wir beteiligt waren und für die wir nominiert wurden. Das Interesse an diesem Film ist gerade erhöht. Ich schreibe es der, der Bedeutung des Tones in Bezug auf das Fahren dieses Films zu. Es ist ein Zeichen dafür, wie ungewöhnlich das ist, wenn ein Film die Kraft des Tons so nutzen kann, dass er das Publikum anspricht und die Erzählung antreibt.

Wir haben noch nie so viel Presse gemacht wie für diesen Film.

Du bist gegen Schwarzer Panther, bohemian Rhapsody, Roma, und Erster Mann. Was machst du von der Konkurrenz?

Erik Aadahl: Ich denke, es ist eine wunderbare Gruppe von Nominierten und es ist eine Ehre, neben ihnen zu stehen. Das Lustige ist, wir kennen fast alle. Sie sind entweder Kollegen oder persönliche Freunde von uns. Es macht uns allen Spaß, dass wir Anerkennung für das Sounddesign erhalten.

Wir sind alle irgendwie miteinander verwurzelt.

Dieses Interview wurde aus Gründen der Kürze und Klarheit bearbeitet.